水墨花鸟画以其独特的笔墨技巧和审美意趣、以及构图的巧妙安排，展现出自然界中的生动形态和神韵。创作者通过描绘自然物象，表达自己对生活、人生、自然的思考和感悟。花鸟画要求画家具备深厚的笔墨功底和敏锐的观察力，能够准确捕捉并表现自然物象的形态特征和内在精神。就此而言，著名画家潘锡林先生的创作强调“写意”与“传神”，追求“形神兼备”，注重表达内在情感、心境和对自然的理解与感悟，使作品具有极高的艺术感染力。

       花鸟画以笔、墨、色的运用，来表现内在的精神气韵，追求的是“意在笔先，境由心生”，使观者在有限的画面中感受到无限的想象空间，这是水墨画灵性的重要体现。在创作中，潘锡林先生既注重真实形态的呈现，又追求审美意象的观念表达，有着浓郁而又典雅的文人气质，流露着诗意绵绵的文化内涵。无论大幅小品、花鸟兽禽，貌似随意挥就，而又不失法度，处处见浓淡兼施之精，疏密互济之妙，以观照对象的独特视角和调遣笔墨的深厚功底，铸就了自然的气势、韵味、 情态、神采，赋诗魂于画意、浑然天成。观潘锡林先生的作品，你会感觉到一股灵秀之气扑面而来，充满灵性的画面一下子把你带到超凡脱俗的艺术境界。作品中寓情于景，率直自然，造型生动严谨，笔墨洗练且精到，设色单纯典雅，构图考究多变，意境清新、恬静、幽谷、高雅，既饱满又空灵、既洒脱又深沉，在雅致的情怀中，展现出一种自然界的生命之美。潘锡林先生以不同寻常的墨色呈现蓬勃挺拔的自然之美，墨与色相互借鉴交融，加强了对主体、应景的提炼塑造和对客观物象的深入刻画。以主观精神强化笔墨语言，让内在语汇构建表达“心境”的诉说。这一特定的情感符号作为画面中的观念表现，使得作品在体现朦胧、空灵、悠远与苍茫的美感，有了难得的情境。这种表现让形象超越自然形态而成为表达自己情感的依托，凸显了当代意识的表达。

       潘锡林先生的笔墨充分汲取了传统的经典构图，同时创造着自己雄健敦厚的个性化语言风格。在笔墨运用中，古雅厚重，浓淡得体，纵横奔放，开阖自如，有鲜明的笔墨个性，由此而出的花鸟于自然之中，让人顿觉“境出自然，野中觅趣”的旷达画风扑面而来，获得飞扬驰骋而又真实的艺术美感，是生命活力的展现，也是“天人合一”的人文精神的阐释。潘锡林先生的画风格局是对中国水墨画优秀传统的继承和发展，是其“水墨精神”和“文化自觉”的体现。通过传统笔墨与现代形式意蕴结合，使画面的形式、笔墨气韵都焕发着浓郁的生命气息，显示着特有的浪漫特征和现代意识。潘锡林先生用写意的艺术手法，体现他的艺术修养和独特的美学观；正是如此格局中的笔墨获得了理想的艺术形式、结构表现，并注入一种不可知的力量感与内敛的张力。纵观潘锡林先生的花鸟作品，空灵的意境与宽广的情怀油然而生，这是他对待生活的态度，也是他对生活的向往，在这种自然而诗意的生活感悟中，体味着这种传统笔墨的渊博内涵，将笔墨诉诸于画面中，充满着诗意与生机，营造着一些平凡而又美妙的意境，让观者感受大自然的和谐与生动，传递着时代的精神与人文情怀。

【艺术家介绍】

       潘锡林野风堂主人，安徽天长人，现居北京。先后就读于中央美术学院国画系、清华大学美术学院,先后受教于陈大羽、贾又福、张立辰、郭怡综。现为哈佛艺术学院名誉院士，北京大学艺术学院客座教授，中央美术学院客座教授，中国美术家协会会员，中国教育发展战略学会传统文化教育专业委员会理事(教育部)，全国艺术职称考级中心首席专家，中国扬州八怪研究院副院长，中国美协旅游联谊中心理事，中国人民大学艺术学院书画高研班导师，江苏省中国画学会理事，安徽省中国画学会创会理事，安徽省中山画院副院长，安徽指墨书画院副院长，南京金陵书法院名誉院长，一级美术师，“野荷”中国画创始人。其作品被中南海，人民大会堂，全国人大北京培训基地，中央美术学院、  中央电视台、中央党校、福州美术馆、济南博物馆、武汉长江艺术家美术馆、桂林市博物馆，埃及大使馆等收藏。2015年11月应邀在世界艺术圣殿法国巴黎卢浮宫举办画展，作品《雄鸡图》被法国卢浮宫收藏，作品《荷花》被吉尔吉斯总统收藏，作品《荷塘听风雨》被国家博物馆收藏，指墨作品《无敌》被故宫博物院收藏。荣获联合国文化艺术勋章，并获国家人事部颁发的“当代中国画杰出人才奖”被授予“百名当代杰出艺术家”称号。被评为“21世纪最具收藏价值潜力的中国花鸟画100家"、2011-2012当代最具收藏投资价值的中国花鸟画家。最受市场欢迎的百强书画家，当代十佳优秀花鸟画家。被授予【人民艺术家】荣誉称号。

【作品鉴赏】