丹青长河奔涌千年文脉，艺术殿堂再启传世之门!今日云端汇聚书画大家心血之作，这些镌刻时光的笔墨，如一座座文化丰碑屹立于时代潮头。
当代书画名家陆志德先生倾心力作震撼登场，每一幅作品皆是艺术史长卷中的璀璨明珠，堪称艺术投资与精神收藏的至臻之选。这不仅是一场视觉的震撼，更是一场与艺术灵魂的深度对话。
识者知遇，藏者得珍，愿与您共鉴这场穿越古今的精神瑰宝盛宴，让经典永驻心间!
陆志德，上海市文史研究馆馆员，中国美术家协会会员，中奥文化交流 中 心 主 席，维也纳业余大学客座教 授，湖南省吉首大学客座教 授，中国新钢笔画联盟副 主 席，上海市逸仙画院副院长，美兰湖书画院院长，上海市美术家协会会员、上海市书法家协会会员。
曾参加威尼斯双年展，举办"跨世界上海"画展，“上海摩登旗袍展”全球巡展，“犹太难民与上海”，“地球出了问题了吗”环保欧洲巡展，在世界各地举办 20 余场个人画展，作品三次入选全国美展获优 秀 奖，香港回归书画展金奖、日本现代水墨展金奖。
其中《上海世博长卷》在世博会联 合 国展出后，被申通集团地铁永 久展出，作品被博物馆、美术馆、画廊，艺术团体和个人收藏。创作了《浦江情歌》歌曲并获第 38 届上海之春国际音乐节原创歌由金曲奖，被誉兴参加中华人 民共和国成立 67 周年国 庆招待会，夜登天 安 门城楼。被奥地利、德国国家电视台、中 央电视台 C C T V、上海东方电视台、上海电视台人物专访。作品多次在解放日报，文汇报，新民晚报，中国艺术报等发表。现代诗歌多次发表在稻田文学、报刊。被评为联 合 国 NGO 太平洋地区发展与教育组织环保大使，学术著作出版有《跨世纪上海画集》《犹太难民与上海》《陆志德现代艺术》《上海滩摩登》《自然·时空·和谐画集》《浴血罗店画集》《陆志德荷绘作品集》《陆志德花卉作品集》《爱与希望画集》《地球出了问题吗画集》等十几部。
烟雨旗袍，浦江弦歌：江南文脉里慈善长卷
——画家陆志德的东方叙事和文化自信
古诗菁
在扬子江饭店的雕花窗棂间，在百乐门流转变幻的霓虹之下，海派旗袍宛如一条灵动的文化纽带，将江南千年的文脉与现代文明紧密相连。旅奥地利艺术家陆志德的旗袍水墨长卷，恰似一支精妙的笔，在宣纸上勾勒出东方美学的独特韵律，同时也奏响了一曲关于文化传承、创新与慈善的宏大交响。而当“艺术点亮生活”的慈善之光洒落，这份传承便有了新的温度。他的旗袍画作，是一部以水墨为经纬、以女性为魂魄的东方美学启示录。他的笔触跨越时空褶皱，在宣纸上铺展的不仅是旗袍的形制之美，更是中华文明在全球化语境下的自信言说，那些被墨色浸润的线条里，藏着江南绣娘的针尖哲思，也涌动着现代性的先锋精神。
一、玫瑰旋律中的旗袍叙事：从石库门到世界舞台
1940 年梅雨季，作曲家陈歌辛在霞飞路阁楼上创作《玫瑰、玫瑰我爱你》，这首歌最早由姚莉在上海扬子饭店的舞厅内演唱，当周璇第一次在百乐门试唱，旗袍开衩处的玫瑰扣襻随舞步轻晃，与旋律中的切分音形成奇妙共振，玫瑰是声，旗袍是形，皆为海上浮世绘的血肉。艺术家陆志德的画笔则是一把精妙的时光梳篦，在画布上轻轻梳理着上海的百年肌理。他以印象派的晕染技法描绘着从石库门到世界舞台的旗袍叙事：扬子江饭店与百乐门，是海派人文具象化的图腾。前者以巴洛克廊柱托起江南园林的漏窗美学，大理石地面倒映着旗袍女子的绰约身影，仿佛《海上花列传》里的场景穿越时空重现；后者的霓虹招牌下，爵士乐的切分节奏与苏州评弹的三弦韵律奇妙共振，正如《玫瑰、玫瑰我爱你》的旋律中，评弹“俞调”的婉转与小号 solo 的奔放和谐共生，恰似海派文化“中西合璧”的视觉隐喻。旗袍是流动的东方美学，玫瑰是世界共通的情语，而音乐是穿针引线的银线。
旅奥地利艺术家陆志德的旗袍画，是当代江南文脉的鲜活注脚。他以水墨长卷形式描绘百位旗袍女子：苏州绣娘指尖的玫瑰纹样在宣纸上洇开朱砂色，上海名媛的 Art Deco 旗袍领口叠印着《富春山居图》的皴法，在《玫瑰、玫瑰，我爱你》这幅作品里，水墨勾勒的旗袍廓形里，光纤玫瑰随观众靠近而次第绽放，花瓣上的露珠倒映着百乐门与扬子江饭店的旧时光影。陆志德的画笔，让旗袍从东方符号升华为文化对话的语言，每一道笔触都是对中国女性精神的诗性解构。站在陆志德的画作前，会强烈感受到一种“动态的传统”：水墨不再是文人案头的雅玩，而是流动的文化 DNA；旗袍不再是博物馆里的标本，而是正在生长的文明有机体。当光纤玫瑰与水墨皴法在画布上共生，当传统绣纹与数字代码在时空里共振，我们看到的不仅是一位艺术家的创作实践，更是一个文明在全球化浪潮中从容转身的姿态 ，以水墨为骨，以创新为翼，在东西方的审美张力中，绣出属于中国的文化自信。
二、旗袍的破圈革新：从海派文化到世界美学
海派文化如同黄浦江的浪潮，既裹挟着江南水乡的温润灵秀，又激荡着西方文明的锐意新潮。当海派旗袍的盘扣轻扣时光，扬子江饭店的铜门开合岁月，百乐门的霓虹流转记忆，“艺术点亮生活”的慈善微光正穿透这层叠的人文褶皱，在海派文化的独特视野中，编织出温暖而璀璨的精神图景。《玫瑰、玫瑰我爱你》这首歌再由犹太两兄弟福利思，约汉尼思转播到美国，1951年，美国歌星弗兰基·莱恩翻唱的英文版《Rose, Rose, I Love You》登上公告牌榜首，纽约时报评价其“带着苏州评弹的颤音与百老汇的热烈”。作为旅居欧洲的艺术家，陆志德的创作始终带着“他者凝视”的自觉。他拒绝将女性简化为“东方神秘感”的载体，而是通过服饰细节的显微式刻画，揭示其内在的精神张力，他的旗袍画每一道褶皱都是文明的十字路口，既是通向苏州河的桨声，也是通向塞纳河的波光。旗袍不是束缚女性的铠甲，而是她们重构自我的语言系统，每一枚盘扣都是一个文化代码，等待被重新破译。
木心说 “文化像风，风没有界限”。旗袍的破圈，从来不是攻城略地的征服，而是如春风化雨般的自在流淌。当巴黎左岸的咖啡馆飘来评弹《玫瑰》的弦索，当上海弄堂的老虎灶边坐着喝浓缩咖啡的老外，那件被岁月反复剪裁的旗袍，早已成为世界美学版图上的中国逗号：既是句点的延伸，也是新段落的起笔。
三、摩登绘画的文化解码：在传统与未来之间
陆志德对“摩登”的诠释，始终扎根于江南文脉的深层结构。在海派旗袍水墨系列中，他用宣纸水墨技法描绘百乐门舞池：旗袍女子的裙摆被抽象为浓淡不一的墨色漩涡，爵士乐队的小号手则化为飞白笔触，背景中的玫瑰窗格却是用金箔贴成的苏州园林漏窗形制。这种 “水墨为体，摩登为用”的创作理念，恰似陈歌辛将评弹旋律注入爵士乐的先锋实验。恰似《玫瑰、玫瑰我爱你》在中西文化间的游走：歌词是古典诗词的意象，旋律却是爵士乐的骨架，如同旗袍上的盘扣与开衩，在保守与开放间达成精妙平衡。
1912年，沪上名媛沈云芝穿着绣有立体玫瑰的湖蓝旗袍出席万国美术博览会，裙摆处的玫瑰花瓣竟用鱼鳞金箔贴边，在灯光下折射出虹彩，外媒惊叹这是“东方丝绸与西方珐琅的联姻”。陆志德的“摩登”是一柄双面绣的银梭，在江南文脉的锦缎上穿梭出古今交织的纹样。他笔下的海派旗袍水墨系列，不是对旧时光的复刻，而是以东方美学的基因密码，在当代艺术的画布上培育出跨时空的文化新种。上海女性是海派人文最鲜活的诠释者。她们既保留着江南闺秀的诗书底蕴，又吸纳了西方独立女性的精神内核。
四、慈善叙事的视觉转译：从画布到现实的善意流动
在陆志德的画作中，上海女性是“海派摩登”的最佳注解，行走的文化复调。永远带着三重气质的叠加：闺秀的底子、摩登的面子、慈悲的里子。这些女性形象，恰似陆志德画中的水墨玫瑰。花瓣是传统水墨的氤氲，花茎是现代金属的冷硬，而花蕊里藏着江南丝竹的余韵。她们在弄堂口喝着老虎灶的开水，却能在美术馆用流利的法语解读抽象艺术；她们穿着改良旗袍跑马拉松，却在汗湿的面料上显影出《清明上河图》的纤夫船。这种“矛盾的和谐”，正是海派文化最迷人的质地，也是陆志德试图用画笔破译的文化密码：摩登不是对传统的背离，而是文脉在当代的显影，就像旗袍的开衩从来不是撕裂，而是为了行走时更优雅地舒展。
陆志德的创作始终与慈善精神深度绑定。在江南文人“达则兼济天下”的精神传承中，旅奥地利艺术家陆志德为首的艺术家们恰似古代的江南士绅，在2018拍卖会上捐赠20幅他的作品，共筹得善款一百零玖拾几万，以艺术为舟，渡孩童于困境之河。在艺术家捐赠的画作里，既有江南园林的曲径通幽，又有现代上海的璀璨灯火，如同《清明上河图》般描绘着人间百态。旗袍不是博物馆里的标本，而是流动的文化 DNA，每一针苏绣都是一次文明对话，每一朵玫瑰都是慈善的种子。
五、叙事的复调：图像、声音与慈善的三重奏
在陆志德的艺术世界里，旗袍、玫瑰、旋律始终构成三重奏般的叙事结构。木心说：“岁月不饶人，我亦未曾饶过岁月。”在陆志德的艺术世界里，岁月与艺术彼此馈赠 ：旧时光的珍珠被穿成新项链，新代码的星光缀满老旗袍。当《玫瑰》的旋律再次漫过画布，那些被绣进历史的慈悲与美感，正以量子跃迁的方式，在未来的每个清晨重新绽放。这或许就是艺术的终极复调：不是过去、现在、未来的线性叙事，而是所有时光在画布上的同时盛开，如同旗袍上的千朵玫瑰，每一朵都开在不同的季节，却共同芬芳着文明的春天。陆志德用画笔完成了对上海的双重叙事：既是对黄金年代的温柔回溯，更是对文化自信的果敢宣言，那些被绣进历史褶皱的旗袍玫瑰，终将在时光的流转中不断裂变、重生，成为照亮未来的文化基因。摩登不是对传统的背离，而是文脉在当代的显影；慈善不是单向的给予，而是文明之间的相互滋养。当我们在画布上倒流时光，看见的不是凝固的昨日，而是永远在生长的东方美学。正如《玫瑰、玫瑰我爱你》的旋律穿越八十年光阴，依然在岁月深处轻轻摇曳，唱着江南的温婉、上海的摩登，以及亘古不变的慈悲心肠。江南的婉约灵秀，上海的兼容并蓄，从来不是凝固的标本，而是像玫瑰一样，在风雨中不断抽新芽、开新花，每一片花瓣都承载着旧时光的露水，每一根花茎都指向新季节的朝阳。
在陆志德的画作中，我们看到了一个充满希望的文化未来：传统与现代相互交融，东方与西方对话共生，艺术与慈善相得益彰。他用手中的画笔，在烟雨旗袍的褶皱里，在浦江弦歌的旋律中，描绘出了一幅属于中国的文化长卷，让世界看到了中华文明的独特魅力与强大生命力。
作者古诗菁，文化人类学、文化传播专家，复旦大学社会学博士后，上海华夏经济发展研究院特聘研究员，华东师范大学非物质文化遗产研究中心特聘研究员，上海浦江商盟文化艺术专委会主任。
