在历史的长河中，中华书画艺术如璀璨星辰，照亮了华夏文明的天空。当古老的笔墨遇见现代的科技，当千年的传承邂逅指尖的点击，一场跨越时空的艺术对话即将在云端展开。
为弘扬中华优秀传统文化，推动书画艺术在数字时代的创造性转化与创新性发展，我们诚挚邀请当代书画名家齐聚云端，共同开启“谈古论今·传承文化，对话古今”线上书画展览。这不仅是一次艺术的展示，更是一场跨越千年的文化对谈——在这里，传统与现代交融，笔墨与数字共生，历史与未来对话。
我们期待各位书画名家携佳作而来，在云端展示传统笔墨的精髓，分享艺术创作的心路历程，与广大网友共话书画艺术的传承与创新。您的每一幅作品，都将成为连接古今的桥梁；您的每一次挥毫，都将在数字世界留下永恒的印记。
让我们以笔墨为媒，以文化为魂，在数字时空中架起一座通往历史与未来的桥梁。期待与您相约云端，共谱中华书画艺术的新篇章！
欧阳立强，字立恢，系欧阳询32代孙，笔名万宝山人，网络用名，大山里的人。中共党员。
创办有个人“九宫诗书画社”。
本人多年的著作，文章，诗词也多包含了自已对祖国，对事业，对事物的真实态度和深情。也体现了个人在诗，书，画，篆刻上的风格和灵动。
因此，其作品有的走出国外和三地。陆续呈现在:英，美，俄，马莱西亚，哥伦比亚，澳大利亚，韩国，台湾，香港等。
现系国家自然科学学会会员，中国楹联学会会员，中国国际书画协会理事，中国香港书协会员，中国新文艺工作委员会委员，中国书法家美术家协会会员，中国书画研究院研究员，受聘为中国国际市场润格中心的润格评估师，鉴赏和评审师。以及受聘为中国民族建筑艺术专业委员会成员。并被有关诗网和诗籍授于著名诗人。
至今被聘为国礼特供艺术家，国礼艺术网顾问。羲之书画报特约书画家。中国教育电视台水墨丹青栏目书画家。并兼任中国国艺人民书画院副院长。曲阜鸿儒书画院终身副院长。被国家双双评为国家级高级美术，高级书法师资格。
时下曾被评为走向世界一百位大书法家，《中国华表艺术家》，《中国最具收藏价值的艺术家》，《世界文化引领大使》。中国邮政还多次发行了专册和名片。並授予《新时代领航艺术家》。特别是在建国7○周年书画展，组委会也为本人授予了《新时代杰出艺术家》光荣称号。全国收藏者最可受信赖的艺术家。近并被香港出版部门拉入《国士无双》和《大国脊梁》书刋之中。近我的作品，还被澳门邮政做成专题纪念邮票对外发行。
近日，还被媒体，做成专题视频，并且在纽约城市大广场及专网上展示。
二OOO年以来，多次入选中国艺坛前几位名家年历和向世界发行的各种专题艺术画册及艺术史册。CCTV还专题多次发行了新年台历，并被CCTⅤ共六家媒体联合评为新时代德艺双馨书画家。同时CCTVN电视台网还受邀参加了2020年春晚的录制。近三次代表艺术行业，在新年这一天，以视频方式向全国人民致以新年的祝福。
近十多年中，并成为中国网络宣传及长城文化艺术园中的一员，被世人长期关注。
论高科技时代下中华文化艺术能否生存和发展
撰稿人：
欧阳立强
今天，正迈向高科技时代。
尤其，数字技术的高速发展，给人们又带来了一个全新的面貌。处于这样一个新的发展时期，作为独有的中华文化艺术，是否还有生存，发展的必要呢？为此，我不仿就此论述一番，以便于大家共同来认识这一问题。从而让我们后一代，更好地放开手脚，把中华传统文化艺术长久地传承下去。
那么怎样才能理会其因素，我今不仿从如下几方面分析一下。
第一，首先我们应理会，文化艺术是人精神和社会实践的共同产物。
我们知道，不管中华文字还是绘画，在它们形成过程中总离不开人们对生活，对亊物的认识观，和赏识力，正由于它离不开这两方面。
因此，文字的形成和绘画的出现，必然会永久存在，永久放释其风彩和对外效应上。这就是，在艺术追寻上，我们通常所说的艺术美感与实效性。艺术的精神层面与技法的表现力。
正由于，艺术源于人的创造。因此，不管时代何种发展，它始终不可将其淹没和消亡。相反，随着时代的进步，人们的知识扩充，其艺术的实效，采用只会被人类更好地去喜爱，占有。
第二，人们对美的追求，不管从小孩到大人都很怀有这种审美心态。
由此，我们对美的追求也是一生中所带有的。只是在审视和判断上，受限于一个人所含有的知识层面和水平。
例如：写一个中华文字，其点横撇捺竖勾的处置，怎样摆放得体，怎样安置好看，怎样结构让人看了舒服，均还得由人去发挥。
正因为，在书法表现上还存在个人意识和水平的发挥。因此在科学日后发达的社会里，这也迫使现代科技无法完善做到这一点的理由。
当然，我们看到机器人也能做到持笔挥毫，可终不能代表艺术家本人。而且艺术的感照力也不大。
再例如绘画，线条，着色，物体摆布，情绪释放，都取决一个艺术家个人的心里布局，这就更难让机器人，他人去随心所欲，去仿冒其效果。
至于，今天我们看到有人在这方面事多有呈现。可严格追求起来，是分文不值。相反，而应受世人唾弃。
第三，艺术品的价值，在于艺术家个人的深造。
对于这一点，我们要认识这是艺术家对社会亊物（精神和物质）的创造成果，而非他人或集体所为。而追求地更是：时间，事实，对比所能说明的这个问题。故自吹自擂，目中无人者多被人们唾弃。
前面我们说到了中国书法和中国绘画，理会到科技进步，也决定不了科学代替。
但是，随着人们物质文化，精神文化的更新，目前一些文化人对此失去一些信心，我觉得这是完全不必要的。
为什么呢？
其一：一件艺朮品的成立固有艺术家个人认可，也包含广大人民群众对其认可这样一个过程。
因此，它方能在社会中诞生。方能在社会上广泛流传，这是一条根本原理。
加之，艺术来源于生活，来源于人的精神世界，这不得不叫人划上一个句号。
其二：艺术作品被人们占有，是人们精神和物质上的一个享受。
尽管现代工艺能让许多生活范围发生了大的变化。
可归结起来，人们觉得其艺术作品还是有好坏之分，有真假之别，有门户之高低。
而最终艺术的形成，虽是对人为的个体划分。但它是要被社会大众认可，大众赏识到其归属于艺术美方被认可。
其三：现代科学技术的飞速发展，它只是改变人的生存环境和基础。改变人们生活条件和丰富人们日常生活。可它无法改变人们在艺术上的享受权益与要求。
因为，一个艺术家走出来不容易！一个艺术家一生所学不容易！一个艺术家诞生不容易！
总之，科学现代化是人们对精神和物质上的追求。可艺术作品的占有也是人们最高思想和生活意境的要求。只是这个要求，它是随着文化的进程来决定。
这无疑也道出，日后不管社会怎样急变或改造。但是，只要人类没有脱离现代生活方式和集体交流模式，中华传统文化亊业总有它立足，扩展的空间。有它立足的一席之地。
中国书法能否走向世界？
这是今日头条，前不久发给我的一条试题。细想了几天，今不仿谈谈个人对这方面的认识。
谈这个问题，由于涉及政治和文化的不同，因此，我深究有这么几个方面不得不作个系统阐述，方能让读者们和专业人士的理会和认同。
1，对中华文字与囯外文字在书法上应有的基本区分理由。
我们知道，今天的国外人士，几乎都表示：中国字难学，难理解，难掌握。
这几个难学，尤其体现在文字表现上。至今归总，中华文字已达上万个，因而挑动人的记忆力更加要增大。
而每个文字的表示，又有多个由不同线条构成，因而又促使人在其书写上，表现上，更富有挑战性。
再说，由于每个字的读音有四声，在不含普通话在内，还含有多个地方方言。因而，又给人赋予自身语音掌控和适应能力的提升。
由此可见，中华文字的几难是现实存在的。方法
2，中华文字的笔划多样性，决定人早期对世界万物认识的初概定义。
我们知道，国外文字少则只十几，二十几个字母，多的也不过36个。就是有的多，也无法牵扯到中华文字的釆用。
故然，我们认识中华文字的深远和实用还是相当有道理的。尤其，文字的没有断代，文字的书写又丰富人的各个程面，这更让今天人感叹的太多，太广。
我们知道，当今世界已基本公认，中国有着万年的文化史和五干年的文明史。从我们发现的文字产生，以及对文字书写的过程中，不难发现，中华文字产生，多包含人们早期对世间万物的理会。
例如：车，马，牛，羊。
例如：吃，住，行。
例如：山，水和天，地。
例如：金，銀，铜，鉄。
例如：树木，花草和大小昆虫。
其文字的成型，也都无不让人理会到人的社会形态和形式，均还反映对自然界的准确理会和认识。
3，最归结地是，中华文字书写的艺术性。方法
关于对中华文字书写的艺术性，除了中国人的认可，外国人的认可应该也不会相差甚远，有关这一点，我不仿又细扯一下这个问题。
中华文字的艺术性与国外文字的艺术性，最根本的差別在三方面：
A，文字筆划的多少和变化使艺术的伸缩性差别大。并且富有个人属性和特点的表现力。
B，由于中华一个字能代表一层意思，而外国文字全由发音组合，因而其艺术的呈现力小，适应性不大。而我们：增加了对社会的表现和对人行为和精神的体现，这不得不引起他们有相同的赏识观。
C，我们知道，书法艺术目底，一个是表现艺术家独立的个性和对社会亊物的认真，认识态度。二个是又表现其艺术的层度有多深邃和难掌握，这不得不让其它国家人民同样具有吸引力。
因此，国外文字的组合与其相距太小，表现有其局限性。故其艺术的张显面小，接受者少。这不得不，让国人更倚重书法的理由。
那么，为什么我说中华文字书法又可以走向国外，这就得又从以下几方面具体谈谈。
当然，概其个人观念，只是仅供国内名家大腕，和黎民百姓一起来点评指正。其个人总述，能获得大伙认同，我当然是十分高兴了。
关于中国书法能获得国外人士的親赖和重视我分析有：
A，因为人类有一个共同点，就是对美的赏视。
尤其，从国外人士对人的外表美的追求来看，他们是更胜一筹。以至我们看到外国文化中对人体美的追求，多半也落实在外形和个体上。
而我们所看到，理会到地则是：内外兼收，含有对亊物多样性。
B，人类的生存与发展中，其共同认可地是正能量的传承因素为主。由于中国书法其表现讲究地也是真，善，美。因此，国外人士的接受度，与我们相比，应该也是毫无疑问的。
C，人类的交流，交往从近现代史资和出现的实物和文物例证来看，其历史反映是相当久的。从四大文明古国来评，也充分说明这都是历史发展造成的。
尤其，作为五千年的历史面和文字的表现没有断代，这更说明中华文字的成熟度。
因此，到今天，中国到了今日龙飞鳯舞，花香鸟语的时代。其交流，交往只会延续，其所希望只会更长久。
癸卬年秋于湘潭
总之，中国书法能走上世界，我认为是没有什么问题。
欧阳立強写于
大会发言稿
今首先，我要感谢这次组委会，把我从湖南请到北京参加这样一次盛会。并且还提请我作为参加这次大会中的发言人之一。
我们知道，新中国建国七十五周年，展现在大家面前是一个繁荣，富强，昌盛的新中国。
为了不忘初心，牢记习主席多次提出的赓续前行，为实现中华民族的伟大复兴，走好第二个一百年。
我，今特结合此题精神，来谈谈怎么样使中华传统文化迎合新时代的发展，提上这样一个建议。
大家也都知道，中国传统文化，最基本体现又大多在书法，绘画，诗词，音乐，舞蹈，雕刻，杂耍等方面。
尤其是书法，绘画和诗词三大类。它们历史悠久，影响面又特別大。
加之，当今中国门户大开，世界各国往来更加频繁，我们对这点尤其要引起高度重视。而且就现实条件来说，也是关系到社会与文化相协调，相融合最好的说法。也是复兴之路的必由点，光彩面。
因此，我在小篇特就此现象，早就提出了这样个建议。其建议是：
“建议国家有关部门，应象建国初期那样，组织全国部分艺术家集中起来，对中国书法，诗词，绘画作一个比较认真的研究和推广。这样才真正有力地在新时期条件下，使得传统文化得到更好的继承和发展。”
关于这样一个建议，我构思的条件也许和我一辈子爱好中国传统文化有关！也许曾广听艺术家之声所感悟得来的。
当然，这个建议，也还是包括了我的几点思想基础。下面，我分述在后：
1，中华文字的深奥所带来的影响是多层次的。如字型，字音及字筆划所带来艺术的提升等方面也是当下议论最多的。
尤其是台湾，港澳两地还沿习旧的文字习惯，既然同属中国，我们可否通过交流，认识也在这方面做到统一呢？
再说时代不同，过去那种艺术上一人说了算的现象正逐渐淡化。艺术的赏识力归究于人民。因此，其调控，管控乃至艺术的长久性方能更充实，圆满。
2，中华诗词的传统中文字声调及不同地方语音及形式表现的不同所产生带来的矛盾较大。
是否可以在传统和地方民族交往中作一些比较系统的大体调整和认识，而不带来后人在承袭上的困顿呢？
再说，中国诗词有它多方面的影响力，有它独特的精神寄托。故我们应该让其在传统上有创新，这也是不断延伸，依承的一种好的表现方式。
这无疑也会牵扯到平仄的统一和发音的正确性。
3，中国绘画的多样性及艺术的表现方式与西方油画的认识标准与艺术的呈现力，应该也有一个比较好的说法。这样，方能使中国绘画在艺术的延伸上有更大空间。而不至于，后人对艺术可有可无地去沿习，继承。
由于这一话题，涉及当下太多，我只粗概谈点。什么叫中国绘画的赏识力和传统，我想大家可能比我更成熟。
总之：我的建议和今所谈，均属个人观念。要说明一点是，此文在小篇刋登，己受不少人观看和评论。今在这大会提出，更敬请参会领导和艺术家们参考，指正。
如果所谈，能引起艺术界的高度重视，又能验证到在新时代条件下，中华传统文化能够得到很好的继承和发展，我且心满意足了。
今所谈至止，谢谢大家聆听了！
欧阳立强即万宝山人于2o25年九月
＜1＞庆祝抗战胜利八十周年阅兵式诗一首：
千层山脉千层纱，
数亿神州遍紫霞。
追失冬寒秋爆雨，
一场演释喷春华。
＜2＞为成都十二届世界运动会开幕送绝句一首：
青城含福脉，水浒鼓长声。
今时八面响，明日百花芳。
＜3＞为成都世运会胜利闲幕而歌！
五色成都五色光，
八方肤色八方装。
熊猫喜趣金猴跳，
众为健儿大口张
