在历史的长河中，中华书画艺术如璀璨星辰，照亮了华夏文明的天空。当古老的笔墨遇见现代的科技，当千年的传承邂逅指尖的点击，一场跨越时空的艺术对话即将在云端展开。
为弘扬中华优秀传统文化，推动书画艺术在数字时代的创造性转化与创新性发展，我们诚挚邀请当代书画名家齐聚云端，共同开启“谈古论今·传承文化，艺术盛宴”线上书画展览。这不仅是一次艺术的展示，更是一场跨越千年的文化对谈——在这里，传统与现代交融，笔墨与数字共生，历史与未来对话。
我们期待各位书画名家携佳作而来，在云端展示传统笔墨的精髓，分享艺术创作的心路历程，与广大网友共话书画艺术的传承与创新。您的每一幅作品，都将成为连接古今的桥梁；您的每一次挥毫，都将在数字世界留下永恒的印记。
让我们以笔墨为媒，以文化为魂，在数字时空中架起一座通往历史与未来的桥梁。期待与您相约云端，共谱中华书画艺术的新篇章！
齐白石（1864年1月1日─1957年9月16日），祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭）。原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。
李可染（1907年3月26日—1989年12月5日），江苏徐州人。中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。李可染自幼即喜绘画，13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。
启功（1912年7月26日-2005年6月30日），自称“姓启名功”，字元白，也作元伯，号苑北居士，北京市满人。雍正皇帝的第九代孙。中国当代著名书画家、教育家、古典文献学家、鉴定家、红学家、诗人，国学大师。
曾任北京师范大学副教授、教授，中国人民政治协商会议全国委员会常务委员、国家文物鉴定委员会主任委员、中央文史研究馆馆长、博士研究生导师、九三学社顾问、中国书法家协会名誉主席，世界华人书画家联合会创会主席，中国佛教协会、故宫博物院、国家博物馆顾问，西泠印社社长。北京高校书法，北师大启功、首师大欧阳中石、北大李志敏，三足鼎立。
刘延超，笔名：铁岩。1941年10月出生，籍贯：广东。曾师从广东省著名画家王兰若先生，画家及收藏家梁留生先生学习中国画，基本领悟笔墨要旨。后来客居西安市，同时研习书法。现任：中国书画研究会艺术顾问、国家一级美术师、中国楹联学会会员、中国书法研究院会员、陕西省书协会员、中国书画艺术促进会常务理事、中国乡土艺术协会艺术发展中心会员、中国书画家联谊会会员、北京当代环球书画院名誉院长。
书法作品曾多次在国内、国际大赛中获奖，如毛泽东诗词全国书画大赛金奖等，曾随“中国书法美术代表团”出访日本、美国，有作品展出及被对方收藏。书法作品还曾在台湾、新加坡、马来西亚、泰国和迪拜展出，并得到好评。2010年，世界艺术家联合会为其颁发 “世界书画艺术家”奖牌及证书。2011年入选中共中央党校“百名书画名家邀请展”并有作品被中央党校收藏。2012年5月在首届中华国粹论坛暨《兰亭序》问世1660周年中华诗书画大赛中书法作品荣获“创作一等奖”。2015年8月书法作品毛泽东词《咏梅》被人民大会堂收藏。近年并有五十多幅书法作品入选有“国家名片”之称——邮票的印制。
2013年5月，被中国书画艺术促进会、中国紫光阁国礼中心等单位授予“国礼艺术家”荣誉称号。2013年7月，被中华文化艺术推广联合会、中华人民美术网等单位授予“最具市场升值潜力艺术家”荣誉称号。2015年，书法作品及长城题词入选八达岭新长城基石镌刻，永久展示；11月被授予“中国新长城杰出艺术家”荣誉称号。2016年12月联合国和平书画院为其颁发终身院士证书。2018年4月中国中外名人文化研究会学术委员会为刘延超颁发“中国艺术大师”荣誉称号。2021年2月被中国互联网新闻中心授予“建党百年献礼功勋艺术家”荣誉称号。2022年5月被联合国授予二十届“国际和平艺术家”荣誉称号。2022年11月由国礼特供艺术家评审委员会等单位授予“国宝级艺术大师”荣誉称号。2024年2月，受聘世界艺术家联盟主席团副主席。2024年8月，被国艺委书画艺术博物馆聘请为，海口国艺委书画艺术博物馆馆长。
墨韵凝香，铁岩书魂
———品刘延超书法之美
笔走龙蛇间，墨香漫卷来。刘延超先生以铁岩为笔名，其书法亦如铁石般藏锋含劲，又似岩泉般灵动婉转。从古诗十九首的婉约情致，到刘禹锡诗句的豁达气象，再到王安石笔下的春意灵动，他以笔墨为舟，载着古典诗词的意蕴穿游古今，每一笔撇捺都凝着对书法传统的深研体悟，每一处转折都藏着对艺术美学的独到思量。
师法岭南名家，又客居长安濡染秦风，南北笔墨的交融让其书作兼具岭南的秀逸与西北的雄健，其艺术性便在这刚柔相济的笔墨语言里尽显无遗。观刘延超的书法作品，线条是其筋骨所在，提按顿挫间，中锋行笔如锥画沙，力透纸背而不露锋芒，侧锋取势似行云流水，灵动飘逸而不失沉稳，粗细变化的线条交织成富有韵律的艺术织锦，将汉字的形态美与笔法美演绎得淋漓尽致。墨色是其神韵所系，浓墨处如高山坠石，厚重雄浑，透着铮铮骨气；淡墨处似远山含黛，清雅空灵，漾着悠悠诗意；渴笔处若老树枯藤，苍劲斑驳，藏着岁月沉淀；涨墨处如平湖漫溢，温润包容，显着豁达胸襟，浓淡干湿焦的墨色层次，赋予了作品立体的质感与丰富的情感，让黑白两色的世界生出万千气象。章法布局则是其气度所现，字与字疏密相间，行与行错落有致，通篇浑然一体却又处处藏着变化，疏处可走马，密处不透风，既遵循着传统书法的布局要义，又融入了自身对空间美学的独特理解，无论是尺幅小品还是巨幅长卷，皆能做到气韵贯通，顾盼生姿，让人在流连笔墨间，感受到一种和谐统一的艺术张力。笔下既有“沉舟侧畔千帆过”的开阔格局，亦有“春色恼人眠不得”的细腻情致，线条流转间，是对笔墨要旨的通透领悟，更是对真善美的赤诚抒发，这份艺术性，是技法的纯熟，是学养的积淀，更是情怀的倾注。
获奖无数、作品远播海外，从人民大会堂到八达岭新长城，刘延超的笔墨不仅刻进了金石，更载着中国书法的气韵走向世界。他以笔为媒，让国粹之美跨越国界，让东方墨韵成为世界共赏的风景，这份对书法艺术的坚守与传扬，恰是其“爱祖国、爱家园”的赤子情怀最动人的写照，也让其作品的艺术性，超越了技法的层面，升华为一种承载文化精神与家国情怀的艺术瑰宝。
著名收藏家、教育家、评论家 叶德舜
2026年元月5日
