在历史的长河中，中华书画艺术如璀璨星辰，照亮了华夏文明的天空。当古老的笔墨遇见现代的科技，当千年的传承邂逅指尖的点击，一场跨越时空的艺术对话即将在云端展开。
为弘扬中华优秀传统文化，推动书画艺术在数字时代的创造性转化与创新性发展，我们诚挚邀请当代书画名家齐聚云端，共同开启“谈古论今·传承文化，对话古今”线上书画展览。这不仅是一次艺术的展示，更是一场跨越千年的文化对谈——在这里，传统与现代交融，笔墨与数字共生，历史与未来对话。
我们期待各位书画名家携佳作而来，在云端展示传统笔墨的精髓，分享艺术创作的心路历程，与广大网友共话书画艺术的传承与创新。您的每一幅作品，都将成为连接古今的桥梁；您的每一次挥毫，都将在数字世界留下永恒的印记。
让我们以笔墨为媒，以文化为魂，在数字时空中架起一座通往历史与未来的桥梁。期待与您相约云端，共谱中华书画艺术的新篇章！
齐白石（1864年1月1日─1957年9月16日），祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭）。原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。
李可染（1907年3月26日—1989年12月5日），江苏徐州人。中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。李可染自幼即喜绘画，13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。
启功（1912年7月26日-2005年6月30日），自称“姓启名功”，字元白，也作元伯，号苑北居士，北京市满人。雍正皇帝的第九代孙。中国当代著名书画家、教育家、古典文献学家、鉴定家、红学家、诗人，国学大师。
曾任北京师范大学副教授、教授，中国人民政治协商会议全国委员会常务委员、国家文物鉴定委员会主任委员、中央文史研究馆馆长、博士研究生导师、九三学社顾问、中国书法家协会名誉主席，世界华人书画家联合会创会主席，中国佛教协会、故宫博物院、国家博物馆顾问，西泠印社社长。北京高校书法，北师大启功、首师大欧阳中石、北大李志敏，三足鼎立。
张绪仁，字，延德、笔名，仁修、号，鹤山道人、老学生、文仆字农，半醒半醉。甘肃镇原人，1955年出生，大专学历，现居甘肃兰州。现为国际事务国务院国宾礼特供艺术家，中南海国礼艺术大师、国家一级美术师、中国东方书画研究会高级书法师、原中国国画院副院长、中国民协会员、甘肃省民协会员、原中国国画院西北画院常务副院长、中国中央数字电视台书画频道签约艺术家、中国乡协孔孟文化研究院客座教授、全国名人书画艺术界联合会委员、中国书画家协会名誉副主席、中国国画院华东分院名誉院长(院士)、世界非物质文化遗产研究院副院长（院士）、(香港)、世界艺术家协会副主席、北京百象文化艺术院副院长
自幼酷爱书法，常以古今书画名家名帖为师。先后曾在天津神州书画学院、中国书画人才研修中心高级研修班、中国书法家协会高级研修班进修。继承传统，法不泥古。追求完善，不隨流弊。多年来作品曾入展北京、上海、天津国际艺术博览会、港、澳、台、日、巴、马、美、菲、韩、俄、法、联合国美术馆、北京世纪坛《世界艺术馆》、中国国家画院(国展馆)、等展出百余次。荣获银奖、金奖、特等奖、2019年1月中国书画家协会授予《国粹艺术泰斗》荣誉称号、2024年《莫奈国际艺术奖》金奖、第八届全国艺术人物典范《人民的瑰宝》艺术奖、2025被国际文化组委会授予《诺贝尔.国际文化奖》、2025.10月被《国家文艺泰斗》评选组委员会授予《国家文艺泰斗丰碑奖》、2025.12月影雕“清明上河图”在卢浮宫国际艺术展中荣获金奖、2026.3月在联合国“地球之美”艺术展赛中荣获金奖，《福布斯财富…》评选组委会授予《福布斯财富·世界艺术盛典翰墨文化金奖》荣誉等。作品曾被故宫博物院、世界艺术精品博物馆、澳组委、香港人民大会堂、荣宝斋、钓鱼台国宾馆、联合国等多家团体单位及国内外友人收藏。作品及事迹入编(二十一世纪人才库)、 (中华名人大典)、 (世界人物辞海)、 (世界名人录)、(一代名家)、 (中华名家世界传播录)、(中国当代书画投资与收藏指南)中国文联出版社出版、(四海同心)一带一路文化交流使者、中国文联出版社出版、入编（世界艺术巨匠大辞典）中国文化出版社出版、中国近现代名家画集大红袍五大家等大型辞书多部。手工影雕(清明上河图)获大世界基尼斯之最纪录，影雕(百载中心图志)入选文化部文化中国(文化艺术全国公共共享资源库)全国视频播放。出版有《中国实力派名家十杰》张绪仁作品集(人民日报出版社)出版 、《中国当代书画名家》张绪仁书画暨影雕作品集(天津人民美术出版社)出版，并在国家文旅部文化发展中心喜迎二十大的胜利召开所举办的书画活动中被授予“人民艺术家”荣誉称号，作品及事迹被中国艺术家档案库收录，并入选2O23年《全球百强榜艺术家》，2023《共和国智库专家典范》、《中国投资界鼎力推荐艺术家》、被巜中国互联网新闻中心和世界华文媒体联盟授予《中国书画终身成就奖》、2024在中国文联75周年之际所举办的“中华文脉千年运河”活动中被授予，《中国美术终身成就奖》、被莫奈国际艺术评审委员会授予《莫奈国际艺术巅峰人物》荣譽称号，
被中国商业企业经济联合会艺术投资委员会授于“一带一路国际影响力艺术家”等。被CCTV国际艺术在线《名人堂》首届特别推荐艺术家报道，被国宝网以高端人物三地风华港澳台书画情张绪仁作品展报道、2025被CC丅Ⅴ世界之窗·国际艺坛巨擘特别推荐艺术家、中国新闻媒体版权联盟主办的活动中被授予“艺坛巨匠十大宗师”称号等。曾被中央电视台、甘肃电视台、等多家电视台报道，人民日报网，中国早晚报，中国新闻网、央视网、中国日报网、中国焦点网、中国视窗、中国媒体联盟报，中国文化报，中国国际新闻杂志、国际凤皇网《华人频道》、新华网、人民网、中国文艺报《艺术人生》栏目人物专访、香港大公报、等各大网站及大型媒体报刊报道。
美学奇观收藏异珍——记著名艺术家张绪仁
《清明上河图》自张择端创作完成以来，成为展示中国画写实艺术形态以及社会人文生态的国宝杰作，经历了纸寿千年的传承，现在又被著名书画家、雕刻大师张绪仁先生精微细作成了花岗岩上的美术神品！张绪仁先生的艺术作为，不但可以让《清明上河图》这件作品亘古不灭，还赢得了美术创作借古开今的奇观。他以作品说话，让中国美术又一次惊艳了世界，这件作品被隆重授予大世界吉尼斯纪录，又是一件国宝级的雕刻优品，古今相续，光耀天下！
扎实的传统文化修养根基，炉火纯青的书法才华，是张绪仁先生进行美术创新的源泉。四时更迭，闲云潭影，张先生总是愿意我执毫笔捧古籍，追寻那些千年的文化真谛。他用他的行动琢磨中华五千年的文化底蕴，以成深厚的文化修养，书如其人写笔下的滚滚翰墨，流淌出扎实的碑帖的篇章。挥毫泼墨，如行云流！
没有传统文化作为根基，创新就如同无源之水。正是这份对传统文化的执着热爱，让他在美术领域里不断创新，博涉多优，综跨多门，又历练成了一位影雕高手。他为袁隆平雕刻的影雕，每落一刀雕石板，都精准无限，出于对伟大人物的敬意与怀念。用感情进行影雕，把时光的涟漪，凝聚成永恒的肖像艺术，这也是见证岁月的诗篇，将人格精神深深地镶嵌在石板纹理，成为一本厚重的书，充满叙事和情感，让人们深刻感受到袁隆平的伟大与无私。这不仅是艺术的呈现，更是对袁隆平一生功勋的最好见证。
每一次见到张绪仁的影雕作品，震撼与感动瞬间交织。为伟人邓小平创作的石刻影雕，同样把一块普通的石头，经由巧手雕制变得灵动生辉。从技法上来看张绪仁的影雕艺术不仅仅是简单的雕刻，还有对光影的灵动捕捉、对事件的深沉叙述。他的影雕创作总是会以独特的视角和细腻的技法，为我们的审美视野开启一个全新的美术空间。在这个空间里看到艺术创新的无尽可能，让人驻足审美，深思感悟。张绪仁先生他的实践展示了这样一个现实：艺术没有的边界，只要不断的探索创新，就可以走进新时空！
张绪仁先生作为一代影雕艺术大师，他始终以其精湛的技艺和独特的艺术风格，赋予了影雕艺术新的生命和价值，不断用作品传递视觉美感，展现深刻的思想内涵，从审美的角度来看具有极高的文化价值。当然，对于收藏者来说，张绪仁的作品无疑是一个收藏的新矿藏！影雕作品创作条件苛刻，不可复制，成量稀少的属性，让他的每一件作品都成为收藏的和璧隋珠，不可多得。随着时间的推移，张绪仁的影雕的作品将更显珍贵，收藏这些珍贵的作品无疑拥有高回报的投资机会。张派影雕不愧美学的奇观，也是收藏的奇珍！
著名书画艺术评论家罗扬
2023年10月28日书于北京
散淡天真妙笔典雅——记著名书法家张绪仁
看过书法家张绪仁创作的一件楹联作品《竹雨清风蕉叶影茶烟琴韵读书声》无论从作品的主题上，还是从书法的笔墨印象就，让人感觉特别舒服，这种书法风格就是来源于二王法帖的精心传承，写得不激不厉，中通圆融，是当代书法作品里散漫天真的代表作，也是要妙的笔法呈现雅典魅力的经典。
书法家要创作出像《曾国藩语录》这种娓娓而叙式的作品，表达散漫优雅情怀，需要艺术家有扎实的笔墨功底，用笔娴熟，方圆遂心，这是其一。其二需要艺术家本向有散博的怀抱，有看淡的自如，向向的修养有明心见性的洞达，拿起笔笔的时候心无挂碍，无有负担，无有杂绪，写出来的作品究竟就会成为这种以涵养为导向的优品。
现在一件一件观赏张绪仁的书法作品，整体感觉一个人的书法要得到关注承认，技巧层面之外的东西一定要有，不能缺少，比如文人的气质风度、学者的见地学识，只有些方面的修养结合笔墨的铺陈，才会写出《明月松间照》这种充满书卷气质的书法优品。现在看书法现象，其实乱相还是比较多的，乱相之一就是书法与修养两张皮，剥离开来，书法成为单纯的技术性科目，导致书法文化传播呈现浅薄化和内涵的荒漠化。想一想，如果王羲之就是一个只重视书法技法的“书匠”，缺少感怀天地的修养积累，那么无论如何也写不出《兰亭序》这种文章与书法双重质优的作品千古流传。张绪仁先生在历练书法，向前贤学习的过程中，是敏锐地觉察到习成书法不能尽学碑帖的技术法度，还要全方位是求学于先贤的修养，把碑帖练到娴熟，把修养攀到高处，这时候下笔如有神，他的学问和品格就在笔墨里有着自然而然的表现，所以你看他的书法作品，诸如小章草说明文字《红军过草地》《袁隆平生平简介》等等作品，字里行间就反应着文人著文的精神状态和主旨高度。这些书法，或者说这些字，经由艺术家的心境投射，就像镜子一样，反映着一个国家、一段历史、一个民族的精神面貌。从这一点来看张绪仁的书法借古开今天，就有了笔墨当随时代的领导力！他作为当代一位优秀的书法家，是名到实归，名幅其实的。
散淡天真，妙笔典雅。张绪仁先生的书法，不单单为书法而作书法，而是让书法成为有内涵有修养的自然表达，不求为佳反为最佳，这是当代文人书法的一帜独秀。读过他的书法作品，了解过他为人处世的一贯作风，可以确信：练习书法，一定要在文化上下足工夫，让道德修养驾驭笔墨核心，才能有大成就。
2024.6.16
故宫博物院研究员、
著名鉴定专家:单国强
