徐选荣（画家，工程师）江苏南京人，生于1948年，汉族，祖籍：泰州 溱潼。现为：中国书画家协会：会员。中国（香港）美术家协会；常务理事。南京；扬子书画学会；会员。

他的艺术造诣涉及多个领域，包括油画、中国画、书法诗文等。同时，他还精通工艺美术造型、电器电子工程、建筑装饰，以及结构设计等。他的作品风格经典，综合才能斐然。在各类书画大赛中屡次获奖。

跨界通才，艺海探微——徐选荣艺术综论

在当代中国艺术界，徐选荣是一个独特的存在。他既是艺术家，同时拥有工程师职称，横跨艺术与工程两大领域且均有建树。其艺术实践涵盖油画、中国画、书法诗文，而专业背景则包括工艺美术造型、电器电子工程、建筑装饰及结构设计。这种多重身份与多维才能，使他成为当代中国罕见的“通才型”艺术家。

融通中西的绘画语言

徐选荣的绘画创作体现出独特的跨文化视野。他的油画作品吸收了西方写实传统，注重光影营造与质感表现，却不完全遵循西方焦点透视法则；其中国画承袭文人画传统，讲究笔墨意趣，却又有意无意地融入了空间结构意识。这种中西融合不是简单的技法叠加，而是一种内在的视觉思维方式——他能够根据题材需要自由转换艺术语言，在写实与写意之间找到平衡点。观赏他的山水作品，既能看到传统皴法的骨力，又能感受到空间层次的理性安排；欣赏其花鸟题材，笔墨酣畅之外，还有着工程师特有的精微控制。

工程师的艺术视角

徐选荣的工程师背景为其艺术创作提供了独特的认知框架。电器电子工程训练带来的系统思维，建筑结构设计培养的空间想象力，工艺美术造型积累的形式敏感，这些专业素养内化为一种“工程美学”视角。当大多数画家凭借感觉处理画面时，徐选荣往往能够从结构合理性角度审视作品；当同行专注于某个局部的表现力时，他则关注整体系统的协调性。这种思维方式在他的书法创作中尤为明显——结字讲究重心平衡，章法注重空间分割，用笔强调力度控制，处处体现出工程师的精确与艺术家的感性之间的对话。

诗文修养与意境营造

徐选荣的书法作品之所以耐人寻味，很大程度上得益于他的诗文修养。在当代书画界重形式轻内涵的风气下，他坚持“书画同源”的古训，将诗文意境作为书法创作的深层支撑。他的行草既有帖学的流畅，又透露出碑学的厚重；其楷书工整而不呆板，有着文人书写的从容气度。更难能可贵的是，他常常自撰诗文入书，使文字内容与书写形式互为表里，真正实现了“我手写我心”的艺术境界。

综合才能的空间呈现

作为精通建筑装饰与工艺美术造型的艺术家，徐选荣将架上绘画的审美延伸至三维空间。他的建筑装饰设计体现出对材料、色彩、比例的敏锐把握，工艺美术创作则显示出手作技艺的精湛。这种跨媒介实践反过来滋养了他的平面创作——对材质特性的了解让他在选择画布、纸张、颜料时更为考究；对空间结构的理解使他在处理画面构成时更具全局意识。从某种意义上说，他的每一幅绘画都是一次“空间营造”，每一个设计项目都是一件“立体作品”。

时代语境中的独特价值

在专业化日益精细的当代，徐选荣的通才之路具有特殊的启示意义。工业社会倾向于将人培养为单向度的专家，而徐选荣的实践证明，感性与理性、艺术与科技并非不可调和的对立面。他的创作生涯是对学科壁垒的有力消解，展示了一种更接近文艺复兴时期“全才”理想的可能。在书画界普遍追求“个人图式”“视觉冲击”的当下，他坚守的综合性、人文性反而成为稀缺品质。

徐选荣的艺术成就告诉我们：真正的创造力往往产生于不同知识领域的交汇处。他不被“画家”或“工程师”的单一标签所定义，而是以全部生命经验作为艺术创作的资源。在这个意义上，他的实践超越了个人成就范畴，成为一种值得关注的创作现象——如何在技术时代保持人文温度，如何在专业细分中守护整体视野，徐选荣用半个世纪的艺术探索给出了自己的答案。