“崇明印象——中国花博会陈燮君陈颖家庭油画展”正在第十届中国花博会展馆森林艺廊举办。此次展览以“百景、百花、百鸟”为主题，展出作品300件，其中能看到崇明的自然风光、人文历史。尤其展期横跨花博会，让人体会到艺术表达与自然花草的对话与融合。原上海博物馆馆长、画家陈燮君和他的女儿陈颖除了绘画作品外，也以“桃源深处花鸟岛”一文记录下了崇明的历史和自然风貌，以及创作的点滴。
近三十年来，我们频繁地来到崇明，钟情于岛上自然之美，遨游于旧街，注目于老屋，系统考察文化遗产，对地面文物给予文化关爱……
崇明的落日余晖-摄于西沙水库 顾勤，图片来自崇明区政府网站）
牧马-摄于横沙湿地 黄志俊，（图片来自崇明区人民政府网站）
《附近上海口岸水道图》（1918年），图中可见长江口的众多沙岛，最大的岛屿就是崇明岛。地图来源：www.virtualshanghai.net
崇明岛迄今已有近1400年历史。大小沙洲出露水面始于唐武德年间，历经数代沧桑巨变，至明末清初涨连成岛，形成今日崇明岛的雏形。五代设崇明镇，宋代置天赐场，元代升崇明州，明代改崇明县。州县治所六建五迁，最后于明万历年间定建长沙城，促成今日南门港的繁荣。
陈燮君，《诗和远方》，布上油画 ，2011，60×80cm
在崇明写生，我们寻觅旧景新胜，着实是一次美的巡礼。《璀璨春秋——长江口》描绘了“一声霜角海天宽，海上齐排上将坛”的壮丽，《柔艳暮色——海岛之夜》反映了“人家依水曲，野鸟聚沙凹”的柔美，《海岛的贺年方式——崇明远眺》寄托了“观长河落日，听归舟晚唱”的诗意，《涛声依旧——江堤感怀》抒发了“勤于职守显本色，护卫海岛见忠诚”的情操……我们画崇明，经历了春、夏、秋、冬，不见“秋之惨淡与寂寥”，难觅“冬之肃杀与阴沉”，惟见海岛之盎然生机，饱览古瀛灿灿岁月。崇明之美，是四季移情之美，海岛豪放之美，渔港亲情之美，林海鹿鸣之美，东滩湿地之美，名胜古迹之美，遗址故居之美，老街旧屋之美，古朴民风之美，时代气息之美。
陈燮君，《早春二月》，固体油画，2011，28 × 36 cm
这一展览可追溯到2002年7月。当时在上海美术馆举办了“上海的香格里拉——崇明水墨写真作品展”，并在2002年9月巡展崇明学宫。
2002年展览结束后，我们的崇明写生和创作并没有停步。从“世博会”到“花博会”，上海进行了“百年一遇”的历史穿越，也促成了“崇明印象——中国花博会陈燮君陈颖家庭油画展”的创作。
展览现场，陈燮君介绍作品。
展览分为三大板块：
一是“百景桑梓”。桑梓见乡愁，人文识瀛洲。崇明东、西二沙，肇始于唐代武德初年。1400年来，三岛面积涨到1400多平方公里，大自然伟力神奇，大桑梓润物无声。南宋时期著名文学家、爱国将领文天祥途经崇明沿江沿海时，题下“海上瀛洲”的传世美名；大明王朝建立前，朱元璋称崇明为“东海瀛洲”……崇明上溯长江，远涉重洋，南接上海，北通启海，以水为伴，依水而生，平底方头重心低的崇明沙船是穿梭历史的友好的使者。崇明是海滨要冲，“大江门户”，“一声霜角海天宽，海上齐排上将台。军似水犀来浩浩，人如石虎坐桓桓”……赤胆共怜君慷慨，大江东去祭英烈。一峰耸翠金鳌山，“香远益清”清远堂。晨课暮钟千秋画，江水无弦万古琴。演武场上旗猎猎，陈师讲武鼓声声。知县文英建澹园，百花含苞暗香动。亦儒亦商黄家园，亦中亦西走时尚。
陈燮君、陈颖、《云卷云舒》，固体油画， 2020，61×49 cm
二是“百花争妍”。花有海岛情，花开中国梦。花博会中百花盛开、百花争妍，有花海、花径、花溪、花谷、花坛、花廊、花桥、花柱。花的世界有色彩、有故事。
展览现场
三是“百鸟幽鸣”。百花争妍，百鸟幽鸣，有花有鸟，花鸟世界。崇明岛是生态岛，自然是花鸟岛。《东滩芦荡：东滩鸟类国家级自然保护区》（载周惠斌著《崇明古迹名胜》，上海文艺出版社2018年9月版）有过详尽的描述：崇明东滩鸟类国家级自然保护区自然资源和生物资源特别丰富，保持着相当多的原始风貌。在这里，人们可以看到白鹭在牛背上自由栖息，水牛在滩涂上悠闲吃草，螃蟹在泥沙中欢快觅食，天上飞的、地上走的、水中游的，以及水草芦苇、泥沙沼泽中的贝类动物，形成了“海陆空”和谐共存的自然生态链。
展览作品
在创作方法上，我们力求以下四点：
“凸显海岛风情”为其一。我们展示的作品创作时间跨度较大，历时三四十个春秋。在这一期间，崇明已有极大的发展和变化。惟有淳朴、豁达、睿智、包容、开放、热忱、助人、奋进的乡俗民风、海岛风情恪守不渝。我们在作品中积极融化、尽情表达。
展览作品
“舒展历史纵深”为其二。千年瀛洲，百代人文。崇明水通天下，史贯古今。画崇明，不仅要“眼观六路，耳听八方”，而且要“出入历史，引向纵深”，要直面史上春秋，触摸史诗温度，“要认真回顾走过的路，不能忘记来时的路，继续走好前行的路”，用过去和现在连接“诗与远方”。
龚胜平，森林公园的春天（图片来自崇明区人民政府网站）
“进行比较研究”为其三。画崇明的百景、百花和百鸟，我们坚持进行比较研究，历史比较与全域比较并兼，以比较求多维，以比较成全息，以比较识共性，以比较显特征。
展览作品
“强化语言特色”为其四。我们深深懂得，绘画作品要强化绘画语言特色，要形成富于个性的语言优势。在创作中，我们以油画为主要绘画语言，融接古今，贯通中西，从创作对象的实际出发，锤炼“海岛绘画语言”“花博会绘画语言”和“画家个性绘画语言”。
附：
9月5日，“崇明印象——中国花博会陈燮君陈颖家庭油画展”研讨会暨捐赠仪式在崇明举行。
书画陪伴了陈燮君六十多个春秋，陈逸飞、陈逸鸣兄弟是他从小的画友。在担任上海博物馆馆长之时，陈燮君和上博领导班子一起先后策划了“晋唐宋元书画国宝展”“淳化阁帖最善本展”等一系列文物大展，在文博界引起轰动效应。从1999年12月宣布申办到2010年成功举行，陈燮君为上海世博会奋战了整整10年。虽然工作繁忙，但多年来，陈燮君保持一个习惯，不管去到哪里都会随身携带写生工具，随时随地通过画笔予以记录。
陈燮君在敦煌写生
退休后，陈燮君有了更多时间从事绘画创作。前不久，他前往扬州参与中国大运河博物馆的专家评审工作，虽然工作繁忙，但在闲暇之余，还是拿起写生工具前往扬州的景点进行创作。近年来，改革开放40周年、中华人民共和国成立70周年、中国共产党成立100周年等重大节点陆续到来，陈燮君利用这些契机进行了大量创作，并举办多场个人画展。陈燮君的油画，油彩用得极厚，近看抽象，笔触如音乐的节奏。色彩在笔触或刮刀搅动中产生复杂多变的奇幻效果；远观之，却又风景、人物或静物分明在眼前了。原中国美术学院院长许江曾评价陈燮君的作品表示，绘画者，贵在有“象”，而以意象作为一种方法正是陈燮君油画创作的要点。
陈燮君、陈颖，《金色年华》，固体油画 ，2020，43.3×35.5 cm
作为上海世博会的参与者，从“世博会”到“花博会”的十年，陈燮君在感受到在“城市，让生活更美好”的倡导下，上海发生的变化；也看到了崇明作为“生态岛”与城市文明刻意保持距离，在城市边留下纯净的自然生态。陈燮君、陈颖父女也以画笔记录下崇明的乡野与自然。
捐赠仪式现场
注：《桃源深处花鸟岛》有所删节，展览将持续至10月23日