1987年出生于福建，蓬莱。中国当代雕塑艺术家，现居北京。
荣获安徒生世界文化金奖，早年毕业于福建工艺美术学校，并结业于中央美术学院雕塑系。
张艺法以独特的“流行艺术”风格独树一帜，擅长将传统文化符号与当代现实生活进行嫁接与解构，代表作包括《取经》系列、《娱乐时代》系列及《重生》系列。张艺法的创作深受海洋文化与流行文化影响，早期作品常以幽默、戏谑的手法探讨社会思潮与个人生存状态，通过重塑《西游记》等经典形象，揭示古典价值观与现代生活之间的落差。
近年来，其创作转向对生命哲学的深度思考，《重生》系列作品以植物为载体，探索生命的无常与轮回，展现了从平凡中见奇幻的艺术境界。他曾举办多次个人展览，并参与国内外多项重要艺术博览会，作品被多家美术馆及知名收藏家收藏。
2026阔见•万象“张艺法—HUAWEI Pura X Max ”合作，新品发布灵感沙龙
2026入选北京地铁《国韵丹青》文化艺术巡展，为祖国献礼。
张艺法与HUAWEI Pura X Max 合作新品发布 2026
熔古铸今，以塑载道 —
— 张艺法雕塑艺术的当代转译
当传统雕塑仍在古典美学的范式中精雕细琢时，张艺法早已带着福建海洋文化赋予的开放视野，走入一片更为广阔的创作疆域。这位 1987 年出生于福建蓬莱的当代雕塑艺术家，以 "流行艺术" 为笔、以传统文化为墨，在雕塑这一古老艺术形式中，书写出属于这个时代的精神图谱。
“少年的鸿鹄志，骑骏马踏平川”，关关难，关关过 。
福建工艺美术学校的扎实训练，为张艺法打下了坚实的造型基础；中央美术学院雕塑系的深造，则让他的艺术视野得到进一步拓展。从闽地海滨到京华学府，地域的跨越不仅是地理意义上的迁徙，更是两种文化气质在他身上的交融与碰撞。海洋文化赋予他开放、包容、敢于突破的创作性格，而北方深厚的人文积淀，则让他的作品在轻盈之外多了一份厚重。安徒生世界文化金奖的获得，既是国际艺术界对其创作成就的肯定，也从一个侧面印证了其艺术语言的普世感染力 —— 好的雕塑，无需翻译，便能跨越文化边界直抵人心。
《取经.牛马人NO.1》铸铜着色 《取经.牛马人NO.3》 铸铜着色
115x82x115cm 2011 96×40×120cm 2011
“流行与传统的嫁接，戏谑背后的严肃追问”。张艺法最鲜明的艺术标签，是他独树一帜的 "流行艺术" 风格。但 "流行" 二字，在他这里绝非浅薄的迎合，而是一种深思熟虑的艺术策略。
《取经.牛马人NO.2》铸铜着色 96*40*120cm 藏家收藏现场图
《取经.牛马人NO.4》铸铜着色 100*47*107cm 今日美术馆展览现场图
《取经》系列是这种创作理念的集中体现。他将《西游记》这部中国人最熟悉的古典 IP 从神坛请下，置入当代生活的语境之中。唐僧师徒不再是西天路上的修行者，而化作都市丛林中奔波的你我。幽默戏谑的造型背后，是对古典价值观与现代生存状态之间巨大落差的冷峻叩问。当孙悟空的金箍棒变成写字楼间的通勤拐杖，当猪八戒的大肚子承载着消费时代的欲望隐喻，观众在会心一笑之后，往往会陷入更深的沉思 —— 我们取的，究竟是什么经？
《取经.心花怒放》 铸铜着色23*17*195cm 2015
《取经.经书 》 铸铜着色 80*85*132cm 2012
《娱乐时代》系列则将目光投向更广阔的社会图景。在消费主义与娱乐至死的时代浪潮中，人的精神状态发生了怎样的异化？张艺法用雕塑的形式，为这个时代留下了一组组生动而深刻的视觉注脚。流行文化的外壳下，包裹的是知识分子式的清醒与批判，这种 "轻形式、重内核" 的创作手法，让他的作品既有大众传播的亲和力，又不失艺术应有的思想深度。
《娱乐时代》到此一游个展现场图
《取经.起跑线》铸铜着色 37*62*45cm 2013
《取经 . 同一个世界 同一个梦 》 铸铜着色 39*50*80cm 2013
从向外观照到向内求索,《重生》系列的哲学转向艺术家的成熟，往往体现在创作重心的转变上。如果说早年的张艺法更多是向外观察、对社会发言，那么近年来的《重生》系列，则标志着他的创作进入了一个更为内省、更为深邃的阶段。
《重生-安乐果》不锈钢镜面24K 35x35x72cm 武汉城建收藏现场图
以植物为载体，探索生命的无常与轮回 —— 这一转向看似突然，实则有其内在逻辑。当对外部世界的观察达到一定深度，艺术家自然会将目光收回，投向生命本身这一终极命题。植物的枯荣、生长、凋零，恰如人生的四季轮回。在《重生》系列中，张艺法褪去了早期作品中戏谑的外衣，转而以一种更为沉静、更为诗意的方式，讲述生命的哲理。
从平凡中见奇幻，从细微处见天地。这是艺术境界的提升，也是人生阅历的沉淀。《重生》系列的出现，证明张艺法不是一位停留在舒适区的艺术家，他始终在自我突破、自我超越，不断拓展着雕塑艺术的表达边界。
《重生-寂灭果》 铸铜着色 38*38*68cm 2017
《重生-无我 》 不锈钢镜面七彩 35x38x80cm 2024
破壁与扎根2026年的双重答卷,2026年张艺法交出了两份引人注目的答卷，也再次印证了其艺术创作的两条主线 —— 破壁与扎根。
《重生-灭度花》铸铜化学着色 40x45x86cm 2019
与 HUAWEI Pura X Max 的跨界合作，是 "破壁" 的最新实践。在阔见・万象新品发布灵感沙龙上，雕塑艺术与前沿科技相遇，两种看似截然不同的创造力，在创意的碰撞中激发出新的火花。这种跨界不是简单的商业联名，而是艺术思维与科技思维的深度对话。张艺法用雕塑的视角解读科技美学，用艺术的温度赋予产品以灵魂，让冰冷的技术拥有了人文的质感。
《重生-永生藤》不锈钢镜面
36*30*78cm 2019
《重生-永生花》不锈钢镜面24K金
33x35x99cm 2019
而入选北京地铁《国韵丹青》文化艺术巡展，则是 "扎根" 的有力证明。当雕塑作品走出美术馆的白盒子，走进每天承载着数百万客流的地铁空间，艺术便真正实现了与大众的零距离接触。在北京这座城市的地下脉络中，张艺法的作品以东方美学的独特魅力，为匆匆赶路的人们带来片刻的审美驻足，也为祖国华诞献上一份来自当代艺术的诚挚献礼。
一上一下，一破一立，恰如张艺法艺术人生的生动写照 —— 既敢于向上突破边界，又始终向下扎根传统。
在当代艺术日益观念化、日益脱离大众的今天，张艺法的存在显得尤为珍贵。他不故作高深，也不随波逐流；他从传统中汲取养分，却不被传统所束缚；他拥抱流行文化，却始终保持着艺术的独立与清醒。
《重生-因缘果》不锈钢镜面24K金 51x35x70cm 2019
雕塑是空间的艺术，也是时间的艺术。张艺法用他的作品，在空间中塑造着当下的形象，也在时间中沉淀着对生命与时代的思考。从《取经》到《重生》，从美术馆到地铁站，从雕塑台到跨界舞台，张艺法的艺术之路，越走越宽，也越走越深。
《重生-参天果》 不锈钢镜面24K金 40x40x75cm 2025
未来，期待这位来自福建蓬莱的雕塑家，继续以他独特的艺术语言，为中国当代雕塑带来更多惊喜，也为东方美学的当代表达，开辟出更为辽阔的可能性。
张艺法到著名相声演员姜昆先生昆园学堂交流
《深圳湾》公共艺术季张艺法与鲁美院长李象群先生
《重生-轮回》 不锈钢镜面 43x43x69cm 2026
致敬星云大师百年诞辰而创作，灵感源于星云二字，“星云”浩瀚万象之意，融宇宙洪荒之能量，诠释人间佛教生生不息的轮回真谛。依托“佛光普照三千界，法水长流五大洲”的禅理意境，作品融汇天、地、人三才合一的东方哲思。以浩瀚星空、漫天银河为天，灵动法水、温润湖海为地，慈悲弘法、入世渡人为心。星光为佛法微光，水珠为菩提种子，自苍穹洒落人间，寓意大师百年弘法，遍撒善慧、滋养众生。灵光垂落静水，激荡千层浪花，涌动天地能量涟漪。动静相生、循环往复，演绎生命轮转、法脉永续的大道轮回。方寸之间，尽显星云大师慈悲济世、法水长流的永恒禅韵。
2005-2025取经牛马人艺术成长之路