李永亮，本科学历，正高级教师，中国美术家协会会员、北京市特级教师。从师著名画家彭培泉、高卉民、高士尊。现为通州区教师研修中心小学美术研修员，北京市美术教育研究会理事，首都师范大学美术学院美术教育系外聘指导教师、教育部“国培计划”专题课程主持专家、北京教育学院协同创新项目指导专家、北京教育学院初等教育系兼职教师。国家义务教育教科书教材编委、教参副主编。

       作品获 93 年“全国教师书画展”优秀奖

       作品入选中国美协举办的“2000 年全国书画家新作展”

       2002年随中国书画家代表团赴新加坡参加“中国书画艺术展”

       2004年出版《李永亮作品集》

       2006年北京美术家协会在通州博物馆举办《李永亮画展》

       2008、2009 年作品参加北京市教师美展获一等奖

       2011年作品参加中国美协举办的“全国教师美术作品展”

       2013年出版《李永亮画集》

       2016年出版《竹韵兰馨》画集

       作品被新加坡、美国、日本孟加拉等国际友人收藏。

雪竹真风骨 幽兰作怡情
——记著名画家李永亮

       就写意画本身而言，精神上的情感寄寓和技法上的笔墨体现往往都是相辅相生的，不然画家只具情感而无技法，则创作即为空谈，但画家若只具技法而无情感，则作品又会成为匠作，实无内涵可言。故而但凡是有艺术成就的写意丹青画家，其人其作就必然都是会有着极高的文人画意和功底积淀，唯有如此，方才能真正使其所绘作品成为一幅幅立意不凡的丹青妙作!而像今日的李永亮先生，便就完全可以说是一位功修至极的写意丹青名家!凭借着多年来的写生取法和笔墨实践，李永亮先生不仅是能为传统的花鸟题材赋予浓厚的自然生机，同时也更是能在画面中流露出那丰富豁达的味象情怀!此诚是谓惬意其境而又悦目其形也，兰竹君子，逸气独树!

       首先从笔墨技法上来看，其作品无论是雪竹也好，还是墨兰也罢，作品中的笔墨表现都是能够很好地展现出一种十分纯粹的写意风范，而这种写意风范，也恰恰就是有和传统的文人画意相同一脉，即是五代荆浩之画六要，是谓气、韵、思、景、笔、墨皆具也!臂如在李永亮先生的一幅雪竹画作中，画中用笔是有以遒健而树其风骨，用墨更是能在凝厚中彰其韧性，留白之处，亦是点染适宜，只为能将白雪之状营造自然而不刻意，而这一点，也实是其功底深厚所致也!白雪皑皑，虽压枝干却不能盖其神，寒风萧瑟，虽感凌厉却不能掩其志，如此纵览一幅雪竹丹青，真是诚可叹竹根立于破岩中，千磨万击仍坚劲!高风亮节，一目了然!

       纵观当下画坛，各种粗野俗弊之作已然是有盛行成风，更有甚者标榜纵意，实则却是放纵无度，乱绘一通，以至于作品最终还能美其名曰为“创新”，此实不可取也!而造成这一现象的根本原因，就是在于当下人心之浮躁，受名利之熏，只求以矫饰和怪诞来夺人眼目，作品自然也就难成妙境!而今日的李永亮先生之所以能够树立丹青高品，其根本原因也就是在于他能够和这些俗流时风拉开距离，让取法能够潜心求索，让作品能够雅俗共赏，尤其是在画意的内涵方面上，他本人更是能独以君子之风为追求，以使竹兰逸趣皆有所蕴，写意气象皆有臻境!

       雪竹真风骨，幽兰作怡情。如果说常人作画，只是一种对于自然景色的复刻和搬照，那么今日李永亮先生的丹青作品，则就是要当属于一种对写意之美和文人画意的真情观照!故而对李永亮先生来说，创作之时也不仅仅只是为了能够呈现画面，这一过程，更多地是有成为了一种精神上的情感载体，能够让画家心神和自然相交，更能让观者心神与之共鸣!心随笔运，取象不惑，大家画品，当为如此!