前 言
“文化是民族的精神命脉，文艺是时代的号角”，一个民族的复兴需要强大的精神力量，文以载道，以文化人，以优秀的作品凝聚民族复兴伟力，开拓中国文艺新境界。回顾中国美术史，那些不朽之作，深入人心和动人之处就在于表达出对生命的赞美、对美好生活的讴歌。一代代艺术家，以关怀现实之心锤炼笔墨，传承中华艺术传统，提升艺术和人生境界；特别是新中国成立以来，书画家们坚持以人民为中心的创作导向，深入生活、扎根人民，以充沛的激情、生动的笔触创作出许多人民群众喜爱的优秀作品。此次“人民需要的艺术家”数字主题云展，将推出当代优秀文艺工作者与文艺界先进典型，这些人民喜爱的艺术家，有着坚定的崇高理想、追求卓越的艺术创造，扎根生活的精彩实践，始终为人民放歌，为时代立传,在艺术上塑造文艺之美，在生活中展现德艺双馨的崇高品质，从而将个人的审美理想、艺术追求融入构筑中国梦的伟大实践中，为时代放歌、为祖国抒怀，努力创作出融人民性、时代性、创新性为一体的精品力作，让世界领略中国书画之美。
崇德尚艺，守正创新，传承行风艺德。作为当代著名书法家， 陈一源以精深的艺术造诣、创作感悟，阐发着书法的创作思想与精神价值。他的作品不仅气息高古，而且浑厚华滋、苍劲秀润，根植于深厚的传统古法之中，兼容并蓄、挖掘和表现其韵律美和时代美，内外兼修，以优秀的品德、海纳百川的胸怀，彰显其博大与深邃，是受人爱戴的书法大家。
书法中的笔墨线条，是书者情感的倾诉，心性的抒发，怀抱的展示，共同聚集着对中国文化的陈述，对民族精神的彰显。陈一源对于书法的传承，有着独到的见解，注重内涵、品性和精神的传延；文以载道，将书法作为文化的载体，用文化阐释书法要义，展现线条的自然神韵和生命力。所以，他的书法既有字体造型的张力和美感，又融入了自己的情感表达，使作品更富有灵性和艺术性，俊朗而又飘逸，古朴而又华美。书法创作中，线条古朴流畅、笔法灵动有力、气韵丰厚，独创出古拙沉雄、苍劲挺丽、雍容大度而又舒展流畅的书法风格。其作品于平淡朴素中见俊美、于端庄凝重中显功力，融古法，汇今意，给人的感觉更加真切，是一种真性情的自然流露，也是一种情怀的充分彰显。陈一源以卓越的艺术才华和审美意境，坚守“以人民为中心”的创作导向进行创作，着重艺术语言的时代感，把握时代主题、时代价值，用心用情用艺术讴歌伟大祖国、展现中华传统文化的独特魅力。人民需要这样的艺术家，高擎民族精神火炬，弘扬民族价值，用精湛的艺术语言，围绕时代和人民之需倾力创作，打造出一部部经典作品，赢得了广泛的赞誉，为新中国的文艺事业作出了积极贡献。
【艺术家介绍】
陈一源，四川成都人，中西文化研究独立学者，儒释道兼修，国家高级书法师，社会活动家 。 先生爱诗词，略通丹青，长于书法，亦涉足文化评论与长寿养生；其文学作品散见于各大网 络以及报刊杂志 。近年有诗词 、杂文和书法作品集（ 中国文化出版社出版）问世 。在学术研 究方面主张“思人所未思 ，言人所未言”，倡导“智慧人生”，平生喜欢游历 ，博览群书 ，喜欢 广交天下朋友 。
他在研究了中国近代三大显学（ 甲骨文 、敦煌 、红楼梦）的基础上，在学界首倡《彭学》（ 关 于彭祖的一门学问）应该成为中国的第四大显学 。
改革以降，陈一源侧重人文 、宗教 、书画艺术和中医养生版块，尤其对传统文化和国学具有 浓厚的兴趣 。另外，他参加过三次国际性的《易》学论坛 ，曾被新加坡《易经研究》会授予 《当代易学家》称号 ，2000 年事迹入编《当代中国易学文化辞典》。多年以来 ，先生喜欢 的一句话是：“上下五千年 ，纵横十万里 ，经纶三大教， 出入百家言 。”有人选择了当下的苟且，有人选择了诗和远方，他选择了“苟日新，日日新，又日新”。
主要社会职务：
央广国际文化交流艺术委员会 副主席
央媒文化组委会 副秘书长
《中华英才》半月刊社融媒体中心理事会 副主席
全国书画艺术委员会 副主席
央广文旅国际合作发展中心 客座教授
联合国中医专业委员会 秘书长
胡润国际艺术品鉴定中心 副主席
中国乡村振兴西南工委 主任
中国乡村振兴诗书画院 院长
中央国家机关书法家协会 会员
中国警察网警用装备在线顾问委员会 委员
CCTV《星光大道》 艺术顾问
海南投资商会 高级顾问
世界华商联合会 荣誉主席
孙中山博爱基金会 高级顾问
中国 · 巴基斯坦（ 海德拉巴）文化交流中心 高级顾问
亚洲国际青年电影节 评审团主席
中国中医专家委员会副委员长
中国周易专家委员会名誉会长
世界非物质文化遗产研究院 院士
世界非物质文化遗产研究院副院长
中非共和国驻华大使馆 特邀名誉顾问
与许多书法界人士所不同的是陈一源先生执着的认为：欧洲工业革命以来，西学东渐，在科 技 、医学 、文化 、艺术方面的话语权都是西方人制定的，在这些方面的很多标准都是他们说 了算 。我们中国书法具有像宗教一样神圣而圣洁的地位，中国书法这个独有的民族文化形式 也被稀里糊涂的拉进了西方的艺术行列“下嫁”于西方的“艺术”。
中国人应该有自己坚定的文化自信：书法就是书法，书法不是艺术 。西方所谓“艺术”只是一 个近 100 多年以来才在中国叫响的一个泊来词汇，在没有“艺术”之前，中国的书法就已经存 在 2000 多年了 。书法可以涵盖艺术 ，而艺术绝不可能涵盖我们中国的书法 。也许 ，中国书 法是西方人永远望尘莫及的一座文化高峰 。一个有品位的书法家，应该用自己的一生去做好 文化积淀和自己心性的修炼 。有了这个基本功，才有可能出现“下笔如有神”笔尖下的精彩表 达 。西方艺术，它怎么折腾也只是在三维空间里面的一种技术活 。纵观西方的艺术史，我所看到的他们许多作品都只是停留在“术” 的层面玩技巧 ，而没有上升到“道” 的层面， 中国好的 书法作品都是灵魂的结晶 ，是在“道”层面上的高维呈现 ，二者不可同日而语 。
学习中国书法，没有更高维次的思维和认知，是不可能写好书法的 。经云：“寂然不动，感而 遂通”，“运用之妙 ，存乎一心”。不明白这些道理 ，谈所谓书法都是隔靴搔痒 。因此 ，主动捍 卫中国书法神圣而圣洁的地位，应该是衡量一个中国书法人有没有对自己祖国的文化认同和 文化自信的具体尺度 。中国书法不仅有法 ，有形 ，更重要的是还得有神和韵 。
学习中国书法先生的个人体会是：它有点类似中国佛教的禅修，一切想偷奸耍滑，走捷径都 是不成的，只有经过多年的盘腿打坐，吃斋念佛，持戒修心 … …功夫到了，自然某一天你就“悟” 了，自己作品的神韵也就出来了 。学习书法的过程除了练习技法之外，也是一个人格提升和 灵魂修炼的过程 。功夫在书法之外，中国书法的底层逻辑不仅是技法，个人才华与天赋，更 是坚实的中国文化底气和书法人的格局与情怀 。
中国书法是我们祖先留给人类的一块璀璨的文化瑰宝，我们中华文化必将引领世界，中国书 法这种独具魅力的文化形式也必将永远在人类的文化史上闪烁着耀眼的光芒。
