中国画讲究的是笔墨情趣，其艺术价值是民族文化及美学的体现。创作者的人文内涵及精神情感通过每一处的墨迹所表现出来； 倾注画家的思想和才情，进而寓情于画、以画言志、以画抒情。在中国画创作中，沈明海先生既注重客观的形态呈现，又注重美与善的观念表达，强调化境和精神的怡情作用。他笔下山水、花鸟作品无不典雅宁静，显现着古雅与哲学，用当代的审美情趣去描绘大自然中所蕴藏的美，使笔下的花鸟、山水等富有鲜活的生命力，表现出真实、丰满并充满个人情感的艺术风貌。其作品构图独特，色彩丰富，意象深远，空幽宁静，给人以视觉的震撼。

         中国画具有传统文化精神的民族性、独特性和学术性，呈现着悠久的历史与深厚的人文精神。沈明海先生是一位艺术底蕴深厚、文化素养丰富，诗情与画意融会贯通的艺术家。在艺术创作过程中，注重传统，融古汇今，从历代名家当中汲取丰富的艺术营养，继承了传统笔墨语言表达的多样性和丰富性。他以扎实的传统技法为基础，及其深厚的文学修养和时代感悟，结合其独特的审美观和思维方式，创造了充满自然灵气而富有想象力的艺术语言。其作品画面清新淡雅，疏朗空灵，有诗一般的意蕴；极为强调画面构成，不但具有现代美学趣味的视觉张力，而且能够获得充满传统文化底蕴的诗画意境。他用细致入微的意笔线条、水墨来表现内心的情感神情，传达出颇有新意的精神境界。使作品中充满优雅的格调，笔墨灵透，从而达到形神并至，笔境兼夺的艺术效果。精湛的艺术是能打动人心的，通过画面形式，我们看到了他心中深处的真诚与内涵，处处洋溢着生命的活力与风韵儒雅的艺术境界。

         沈明海先生敢于求新创变，在传统笔墨中融入现代意识，可谓传承传统与时代创新并重。其写意与工笔兼并的画法富有新意，极具强烈的审美意趣和视觉冲击力，正所谓“画中有意，画外有情”，形神兼备，这也正是其作品的精妙之处。沈明海先生的山水作品，可以清晰地感受到山与雪的通透性和层次感，山川在雪的覆盖下波澜壮阔，展现出自然界的宏观整体美感，达到了雪与山相映成趣，应景与云雾同韵的艺术效果，拓展了其表现空间。这样的表现，既展示了中国山水画的传统韵致，又充满了时代精神层面，浑朴而不失秀雅。画面构图虚实相生，水墨通透协调，精气神贯通，极具文化内涵和思想情怀。沈明海先生的笔触着意于传达灵动之美，展现出清新、焕然、大气的写意气象。在他笔下的花鸟画意象的追求中，考虑的是在生机勃勃的韵味里，力求与其笔墨运用的节奏丶韵律与意蕴的吻合，他的意象力求在进入新的表达内涵。通过对感情的融合，让笔下的花、鸟、竹在创作上独树一帜，具有较强的抒情性，充分表达内在思想与追求。正是如此格局中的笔墨获得了理想的艺术形式及结构表现，并注入一种不可知的力量感与内敛的张力；让气象、格调、境界、思想无不体现在作品之中，可谓精妙入神、浑然天成。

        沈明海先生作为当代画家，在走进自然、走进文化、走进传统之中定位自己的创作，他的作品在整体的诗意美与清新的韵致中，体现了传统美学、时代精神相融的特殊魅力。他用饱含深情的笔墨讴歌新时代，唱响主旋律，传递正能量。在这里，我们汇集了他的书画代表作和近年的新作，一起领略他别具一格的诗意韵律和清气扑面的艺术气象。

        沈明海：  别署东江岭人、知竹斋主人； 1968年生于广东南雄。  自幼酷爱艺术，先后师从齐良迟、李燕、赵春秋、秦少甫等名师，精研齐派写意花卉、冰雪山水、传统山水、新笔墨写意花鸟等技艺。几十年笔耕不辍，博采众长，融会贯通，形成自己清新雅致的艺术风格。其作品底蕴深厚、笔力雄强，极具艺术张力，多次在全国性的书画活动中获奖。艺术成就及作品入编《当代书画投资与鉴赏》、《中国艺术经典收藏》、《中国当代美术家传世精品集》、《全国书法美术优秀作品集》等画册、杂志。发表在《美术报》、《中国画家报》、《书法学报》、《韶关日报》、《中国劳动保障报》等报刊。出版画册《沈明海作品集》、《中国艺术市场重磅推荐艺术家：沈明海》。国画作品深受各界人士喜爱、被众多藏家收藏。作品《高风亮节》2010年参加北京翰海拍卖(68期)，成交价为人民币1.12万元。现为中国冰雪艺术研究院特聘画家，中南冰雪艺术研究院副院长。