书画作为民族文化的象征,体现了民族传统的哲学观念和审美观，承载着中华文化的深厚内蕴。在建设文化强国的时代背景下；深入挖掘优秀传统文化蕴含的思想观念、人文精神，展示具有鲜明民族特色文化是国家的主要战略。 新时代以来，书画创作者以文弘业，通览古今,使中国书画艺术呈现出崭新的面貌；他们用一幅幅有筋骨、有道德、有温度的优秀作品，诠释中华民族的精神力量，透射出具有深刻内涵的大美形象和大境界；将中国书画逐步推向世界艺术之顶峰。
三将士 180x150cm布面油画2001年
时代呼唤好的艺术作品，期待创作更好更多的文艺精品。书画创作者以精湛的笔墨境界，铸造着民族的文化品格和情怀。孙永印先生作为当代著名的艺术家，创作态度严谨并富有社会责任感和使命感，他有着一般人不具备的独特境界，对书画艺术的发展创新始终保持着客观、清醒、正确的认识；实现了将传统文化与时代美学有机地融合，形成妙趣自然且充满情感意蕴的创作风格。
铜车马160x115cm布面油画1998年
通过其作品可以看出他精湛表现和深厚的创作功力；画面淳朴自然，古韵中不失新意；使得画面起伏不断，充满了节奏感、韵律感。从他的作品中，我们看到的不仅是画面的雄健、大气磅礴，还有自然界的清静与优雅，读到的不仅是对岁月、对自然的深挚热爱，还有时时透显出来的沧桑、神韵、和谐，以光影、画面的层次变化，高度的写实和再现，营造了一个和谐内美、清远深邃的艺术世界。作品从意象到立意，渗透出历史的痕迹，传达自然天成的美学意象，从而对主题思想实现有效的文化传递，表现出艺术境界上的升华，让人回味悠长，创作出了一系列具有深厚文化底蕴与鲜明时代特色的优秀作品。
死生之地 225X140 布面油画1999年
孙永印先生秉持“笔墨当随时代”的艺术理念和不懈追求；把握主题性、立足学术性，以顺应时代艺术发展的新趋势和新特点，开拓了艺术表现力。他站在国家与民族的高度，以艺术家的切身感受、坚守民族文化，承担起了艺术家的责任和使命，构建了自己的审美体系，得到书画界内外的高度认可；为文化强国建设作出了积极贡献。诗言志，画达意，这些作品体现了作者执著坚韧的艺术追求和为时代立传、为人民抒写的炽热情怀。此次《中国书画主题创作展·学术文献展》聚焦孙永印先生的民族精神和文化品格；呈现他独有的艺术价值和人文精神。
孙永印
1954年出生 天津市人
中国美术家协会会员
中国电影家协会会员
中央美术学院进修
中国现代艺术研究中心高级研究员
八一电影制片厂美术师 （中国第十七届电影金鸡奖最佳美术奖获得者）
其油画作品
《行军路上》入选第六届全国美展
《破土》入选第八届全国美展
《死生之地》入选第九届全军美展
《沉积》（秦佣系列之二） 入选第十届全军美展
《沉积》（秦佣系列之三） 荣获2001北京国际艺术博览会特等奖
《红墙》入选全军“远太杯”美术作品展，荣获二等奖
《东方》入选文化部、广播电影电视部第四届美术作品展
《印记》入选建国50周年全军美术作品展
《月光》太平洋国际拍卖会收藏家收藏
《夕阳》太平洋国际拍卖会收藏家收藏
《冬韵》深圳动产拍卖会私人收藏
《黄河祭》在两会期间百家媒体报道
许多作品被美国、法国、瑞士、日本、新加坡、马来西亚、台湾、香港和内地收藏家收藏。
另著作《中国历代人物造像》由国家外文局《今日中国》出版社出版，以中，英文两种文版在国内外发行。
曾多次在中国《美术》、《军旅画家》、《解放军文艺》、《人民日报》、《当代绘画交流》、《解放军报》、《传奇天下特刊》等报刊上刊登作品。
征服225X150cm
构绘历史主旨深厚 技归心境独树一帜
——记著名油画家孙永印
孙永印是一位非常专业的油画家，但是他与其他油画创作者有更加高远深沉的艺术思索习惯。画笔不随意浅绘风花雪月，时时能够深刻触及民族文化的精髓。他把历史深处的现实场景，通过油画的精工与庄严，表达触碰历史的文化责任意识，所以兵马俑通常是他借为所用的历史文化符号，用这种极有文化厚度的符号借助油画构建民族精魂，为五千年传承的历史点睛成采，在看似静谧的画境空间里，隐藏着宏大的文化叙述和精致的心境表达。
他的油画艺术，不仅仅为“画”而成，还在于为责任而担当，是油画叙事民族精神的卓意表现。孙永印用非常专业的画技，把油画的主旨构造引领至崇高意境。画面创作绝不为把玩独赏，而是要用画家的天赋才华，给人们带来心灵的震撼，用兵马俑的幻相记载一个又一个精彩的文化瞬间。站在这个角度来讲，孙永印的油画已经升华为民族的精神史记，达古通今，泱泱五千年的民族风尚，在他的油画里滚滚涌出，成为令人仰望而生情怀的艺术涤荡。
战后165x120 2017年
作为一个致力于用画笔记载民族精神的写实主义画家，孙永印的油画创作时刻能把准上层建筑的精神总脉，政治、经济、文化以及教育诸多因素的变化与转折，都是触动孙永印忽生灵感，顿悟成佳品的契机。也就是说，他的艺术是基于真实的现实环境而成就的艺术精华，以兵马俑寓意，不是抽成真空的虚幻。现实与真实，汇成时代洪流，是孙永印极力构成的画风质感，他的油画作品能引领人们的道德观、审美意趣，更能驾驭人们在新时代里的价值取向，触动人心就成为艺术化归感染力的必然。与其说他在用画笔画油画，不如说他是在用自己的丰富阅历在解析思想，滋养时空，在激发人们对现实的思索和对未来的展望。历史与未来的承接，中间恰好隔着孙永印的油画巨制，他的艺术就是沟通过去和未来的桥梁。
油画对历史和未来的表现力，从来没有人能像孙永印这样，把这种力量推崇到极高极强大的境界。他的油画艺术不只是为实现小我的艺术理想，而是要去追寻家国能融的宏大气质，他的油画创作既是一种专业技能的自由表达，也是文化任务的重大担当。当许多油画艺术家正缺乏这种文化担当意识，仅以油画写风月的时候，孙永印却大踏步伐，坚韧前行，文化有担当的艺术创作，不但确立了他在油画艺术天空的璀璨位置，也被授予油画可成主流的创作机遇，所以尽得油画之功，亦可安心享得油画之名。
铁马30x40cm布面油画2010年
构绘历史主旨深厚 技归心境独树一帜。构图源成经典，笔触尽得细腻，含蓄自然，从容大度，深藏气势恢弘。孙永印油画，打破旧有宏大文化主旨油画创作的旧路藩篱，不刻意说教文化，也不过度灌输精神，而是善于用寄寓的艺术手法，把主旨情感和精神寄寓于历史的深处，让作品始终饱含内在的震撼力，所以他的油画不是观感的刺激，而是对心灵的触动与俘获。他的油画总能呈现心有灵犀的意境，给人留下难以抹除的深刻印象！
华艺书韵文化传媒艺术总监
原央视高级书画评论家 刘振华
2018年4月11日
破土一 225X150cm布面油画1994年
落日 165x120cm
回首 130X165cm
大河上下 362x218cm
秋天的红树 100x80cm 1999年
收草 120x80cm
惊涛骇浪 135cmX200cm布面油画2011年
收获 80x64cm 1999年
雨后 130 x90cm 2002年
秋色 120x80cm
暮年 80x80cm 2010年
小璐 90x120cm 1997年
伙伴 64x80cm 2007年
母子 100x80cm 2003年
树荫下的女孩 64x80cm
高原情 100x80cm 2005年
草原的冬天 100x80cm 1994年
藏娃60x80 cm 1999年
通讯员 60x80cm 1999年
