著名摘要：中国传统文化是推动社会主义发展的重要力量,是推进建设现代化体系的重要主体,也是国家实现“两个一百年”奋斗目标和中华民族伟大复兴中国梦的重要力量。
寇子皓，20世纪70年代初拜山水画家闫甫先生为师，学习传统山水画，对石涛、髡残、黄宾虹的技法研究颇深，远追元人山水笔意；20世纪80年代初毕业于重庆建筑工程学院。无论是当知青、上大学，还是进机关、办企业，再忙都没有放松过对书法和山水画艺术的追求。
寇子皓的作品入编《当代中国画名家全集——山水篇》、《中国写生作品集》等典籍；刊登于《世界知识画报》、《中国收藏》、《鉴藏》、《时代人物》、《当代中国画》、《春城晚报》等报刊；2013年，作品《银杏村之秋》获得第13届纽约国际艺术博览会金奖；佳作《乌蒙烟云》被意大利国立阿尔贝蒂娜美术学院收藏；2022年3月被文化部文化艺术中心聘为艺术顾问；2022年3月被北京大学聘为客座教授；2022年4月被靳尚谊工作室聘为高级理事；昆明电视台曾对其艺术成就进行专题采访。
寇子皓在艺术创作中坚持“继承+创新”，主张心境主宰画境，强调正大气象；他在创作探求中，做到与生活相应、与时代合拍、与自然共鸣；在继承优秀文化传统的同时，又将中国文化的内蕴与现代理念有机结合，强调文化、强调人格、强调精神；其巨制宏幅的俊山雄川，取正、取大、取实、取雄强、取磅礴，作品展现出一种全新的正大气象。
古人论画：“画如其人，文如其人，自古皆然。”寇子皓先生是位性情中人，豪爽仗义，有士人之气；于人于事，胸怀坦荡，有助于之乐；于书于画，执著真诚，有儒雅之风。他的画风正和他的品格一样，潇洒中不失淳厚，朴拙中又寓性灵。欣赏其花、其鸟、其山水，可以感悟到画家的状态，其笔势的婉媚与泼辣、飞舞与凝重，其布势的开张与内敛、疏密和跌宕，在大笔挥洒的舒卷自如之中，给人以痛快淋漓之感，显示出一吐为快的畅达。他的作品中流露出的笔情墨趣、遥接明代徐渭的气势通贯的风神，近承苦禅随缘成迹的意绪，内含缶翁以篆籀入画的苍辣浑厚，多种美学品格的融入使他的作品展示出承前启后的意义。这一切都源于他重造化的启迪，又重心源的感悟，以至于他在接受传统的同时，总是以当代人的目光与心态冷静地审视，深刻地辨析，把传统中最优秀的精华汇聚自己的艺术体系，化作自己的创作元素，追求一种“法为我用”的随心所欲的境界。
寇子皓先生在画面中运用的线条，显得细均有力，于温婉柔和之中显现出内敛的骨力。他的形象塑造具有典型的线条勾勒的工笔画语言特征，但线条又绝不肆意夸张独立于形象的塑造之外，而是巧妙地隐显于轮廓与结构之中，有机地游刃于形象与色彩之间。他的渲染也绝不僵硬板滞，而是水色互融、淡彩慢染，并在渲染之中体现出写的笔意，从而体现了工中见写、繁中求简的艺术特色。去火、去躁、去滞、去板，而求灵、求活、求静、求雅，则一直是先生追求的艺术境界。
厚德载物，有容乃大。直到今天，寇子皓先生一直是工笔与写意并举、速写与水彩齐抓，因而他也善于融会这些各有所长的绘画艺术语言，并由此开拓了他宽广丰厚的艺术境界。其实，不论速写还是水彩，也不论是工笔还是写意，贯通于其中的一直是他对于中国艺术中所蕴含的文化品格的追求与滋养，他不仅追求中国文人画所特有的洒脱率性的写意，而且还要在鲜活生动的形象塑造之中把自己的个性、学养、品格漫漫浸透进去，从而彰显出艺术主体的精神与格调，这才是他终生孜孜以求的至高至纯的境界。
作为21世纪的当代画家，寇子皓先生的艺术观与思维方式是与时代同步的。他强调了对生活的深入与观察、突破了传统写意中国画的程式规范，在回归了部分传统文人画的内涵和气质的基础上，由高雅趋向亲近人生的现代性转化。这种转化与古代文人避世、隐逸的超尘已拉开了距离，而与改革开放新时代崛起的民族之魂魄取得了共鸣。
他的画，气相搏大沉厚，与中国辽阔的自然景观相契合；他的画豪迈壮美，与当代人民昂扬奋发的精神面貌互为表里。他的艺术创作以传统笔墨、现代意蕴、绵绵深情的艺术个性确立了他在现代中国画坛上的坐标。在大写意创作中，艺术成为他事业的追求和精神寄托，也成为他对艺术的永恒责任。看来，无止境的倾注和求索，将伴随着他的一生，愿他为我们的时代奉献更丰硕的成果。
浑厚华滋写气韵 当随时代作丹青
——记著名画家寇子皓
山水画承载着相当多的传统审美精神和文化内涵，历来受到画家们的重视，能画山水者可以独与天地精神往来矣。观看当代著名画家寇子皓先生的山水作品，诗书画印精妙天质，处处有浑然大气的视觉张力，亦有大处落笔细致收拾的精研。所以在这样的山水里移步换足以极视中之愉，常见笔墨当随时代的精气神。
寇子皓画山水，有取法自然的写生历练。有一件题为《古道行》的作品，很能说明外师造化的细腻写生结果。十万大山溪涧空蒙，线桥悬两崖，层林掩居家，这是去山里之所见，出山里之所作！唯有亲历真实的山水面貌，才可以把画里的山水画得东崖复沓，西峰峥嵘。挂在厅堂令满屋空翠如可扫，让人杳然如在丹青里。画里有很真实的山水体貌，有很真切的山居情感，这是寇子皓山水很能触动人心的魅力来源。他从来不把自己闭锁在一间画室里臆画山水，自有游历万水千山获得丰富视觉经验的积累，可以搜尽奇峰打草稿，像清代画家用石涛一样画下万里江山，海清河晏。在山水创作上，他有法由师授的求学历练，早年成为山水大家闫甫的入室弟子，得到恩师口传手授，除了得到取法自然师于造化的真谛之外，还有远睹前人之奇迹的传移摹写。清四僧元四王一一琢磨，尤其对石涛、髡残的画作钻研深透。传承六法，可以骨法用笔妙作应物象形，可以随类赋彩以成气韵生动。后来对黄宾虹山水技法作出了深度研究，以令山水带进“黑宾虹”的浑然厚重。他的山居图系列作品，在用笔上常有依笔纵横以作密匝的洒脱，虽不作物象细辨，但必见笔墨盈发出来的浑厚大气。取法为上，经由自我修行，山水得法亦为上乘。这是他的许多山水作品一经观展出世，既有横空之姿态的重要原因。主流艺术画报专刊、国内外艺术大展中，寇子皓先生的水作品常作领衔之功，《银杏村之秋》获得第13届纽约国际艺术博览会金奖，《乌蒙烟云》被意大利国立阿尔贝蒂娜美术学院收藏。从艺术赏析的层面来看，他的山水是审美的琼花玉蕊。从艺术品收藏的角度来看，他的作品则是收藏体系里的和璧隋珠浑厚华滋写气韵，当随时代作山水。寇子皓他作山水有借古开今的才华，画生心相，心境既是画境，站在文化的高度为山水立骨传神，也是对中国审美品质的无量弘扬。特别在山水里引入现代人文元素，用青山隔水是故乡的情感纽带，为当代人回望久违的田园惬意经营纤尘不染的美好空间。当人们红尘滚滚身心劳碌之际，可以蓦然皈依丹青，适情切意醉享清悠。
是山水画的很好境界，亦是极妙的价值！
书画评论家 2022年10月5日
